10 udeležencev Francije na Beneškem bienalu, kar bi morali vedeti

Kazalo:

10 udeležencev Francije na Beneškem bienalu, kar bi morali vedeti
10 udeležencev Francije na Beneškem bienalu, kar bi morali vedeti
Anonim

Beneški bienale gosti priznano razstavo sodobne umetnosti, ki poteka vsaki dve leti v Benetkah v Italiji. Ustanovljena je bila leta 1895 in je danes eden najvidnejših in najbolj priljubljenih kulturnih dogodkov na svetu. Likovni odsek Beneškega bienala, Art Biennale, je bil prepoznaven kot svetovni vodja na razstavah sodobne umetnosti, število sodelujočih držav se je z 59 povečalo leta 1999 na 88 v letu 2013. Izpostavljamo deset najnovejših sodobnih umetnikov, izbranih za predstavljajo Francijo v francoskem paviljonu bienala.

Umetniška instalacija Fabrice Hyber na razstavi Imagine the Imaginary na Palais de Tokyo, Pariz © Hans Olofsson / Flickr

Image

1997 - Fabrice Hyber

Fabrice Hyber je idejni umetnik, ki se je rodil v Franciji leta 1961. Pripravlja delo, ki izpostavlja »velikanski rezervoar možnega«. Njegova umetniška dela segajo od risb in slikanja do instalacij in predstav. Hyber je najbolj znan po namestitvi frizerskega salona v centru Pompidou in supermarketu v Parizu. Leta 1997 je bil na 47. Beneškem bienalu vpisan zaradi svojega ustvarjanja televizijskega studia, ki ni le snemal načrtovane oddaje, temveč je vključeval tudi vrzeli med njimi.

"Amerigo Vespucci" Huanga Yong Pinga © Jason Taellious / WikiCommons

1999 - Huang Yong Ping in Jean-Pierre Bertrand

Huang Yong Ping in Jean-Pierre Bertrand sta zastopala Francijo na 48. Beneškem bienalu leta 1999. Huang Yong Ping, rojen leta 1954, je ugleden kitajsko-francoski umetnik avantgarde. Rodil se je v mestu Xiamen na Kitajskem in so ga poimenovali najbolj spornega in provokativnega umetnika kitajske umetniške scene iz osemdesetih let. Jean-Pierre Bertrand, rojen leta 1937, svojo umetnost osredotoča na medsebojno povezanost narave in koncepta. V svojih umetniških delih uporablja naravne snovi, kot sta limona in med, da bi odnos resničnega in simboličnega zamenjal. V francoskem paviljonu na beneškem bienalu 1999 je Huang Yong Ping razstavil zbirko živali iz litega aluminija, postavljeno na streho paviljona in na okoliške krošnje dreves. Jean-Pierre Bertrand je svojo umetnost ustvaril z orodji, kot so limone, ki jih uporablja kot poklon Robinsonu Crusoeju, ki je odkril limone na vrtu v središču otoka, kjer se je v romanu Daniela Defoeja poškodoval.

Interaktivno igralsko okolje 'Atari Light' Pierre Huyghe, 1999 © bridell / WikiCommons

2001 - Pierre Huyghe

Pierre Huyghe, rojen leta 1962, je francoski sodobni umetnik, ki je zastopal Francijo na Beneškem bienalu leta 2001. Številna dela Pierra Huygheja so prenova pomena, način, kako razbrati, kako se lahko model podaljša v že obstoječih okvirih, s katerimi se srečujemo vsak dan. V francoskem paviljonu je Pierre Huyghe namestil tri prostore, kjer je pokazal prototip žarnice, ki je bil narejen v sodelovanju s Philippom Parreno in M ​​/ M. Žarnica se je dvigala od osrednje sedežne grozde do stropa, kjer so luči padale v zrak.

2003 - Jean-Marc Bustamante

Jean-Marc Bustamante, rojen 1952, je francoski kipar in fotograf, ki je Francijo zastopal na bienalu leta 2003. Rojen v Toulouseu v Franciji, zdaj živi in ​​ustvarja v Parizu. V poznih sedemdesetih letih je Bustamante spremenil interpretacijo fotografije družbe v francoski umetnosti, ko je predstavil svoj projekt Tableaux, serijo fotografij po vsej Barceloni, ki so zameglile mejo med slikarstvom in fotografijo. Bustamante uporablja več tehnik za ustvarjanje izvirnih, inovativnih umetniških del, očaran pa je nad tem, kako ljudje na umetnine gledajo kot na mentalno ali celo psihološko dojemanje sveta.

Odlomek 'Mes Voeux' Annete Messager iz leta 1989 v centru Pompidou, Pariz © Procsilas Moscas / Flickr

2005 - Annette Messager

Annette Messager, rojena leta 1943, je najbolj znana po svojih inštalacijskih delih, ki pogosto vključujejo risanje s fotografijami in izborom drugih materialov. Njena prva samostojna razstava je bila leta 1973 v Städtische Galerie im Lenbachhaus v Münchnu. V 70. letih prejšnjega stoletja je njeno delo postavilo pod vprašaj sprejeto dojemanje žensk in izstopalo zaradi načina vključevanja spominov, tudi tistih iz lastnega otroštva, obsedenosti in celo sklicevanja na okultno. Leta 2005 je Messager osvojil prestižno nagrado Zlati lev na Beneškem bienalu za svoje umetnine v francoskem paviljonu.

Sophie Calle "Skrbi zase" v francoskem paviljonu na Beneškem bienalu © Fulvio Spada / Flickr

2007 - Sophie Calle

Sophie Calle, rojena leta 1953, je francoska fotografinja. Njeno delo ima korenine v konceptualni umetnosti, saj bolj kot na končnem izdelku poudarja umetniške ideje za svojimi fotografijami. Calle je priznana tudi po svojih filmskih instalacijah, njeno delo pa raziskuje situacije, ki jih sproži v gibanje. Ko je fant z njo prek e-pošte razšel, je Calle prosil 107 žensk, da preberejo in analizirajo e-pošto. Nastavili so ga za glasbo, ki jo je odigrala igralka in sondirala forenzični psihiater. Ustvarjalno umetniško delo z naslovom 'Skrbi zase' je predstavil Calle, ko je leta 2007 na 52. Beneškem bienalu zastopala Francijo.

Instalacija Clauda Lévêqueja v Louvru, Pariz, Francija © Jean-Pierre Dalbéra / Flickr

2009 - Claude Lévêque

Claude Lévêque, rojen leta 1953, je francoski umetnik in kipar, ki je Francijo zastopal na 53. Beneškem bienalu leta 2009. Lévêque ustvarja instalacije, sestavljene iz predmetov, luči in zvokov, ki prevzamejo nadzor nad ljudmi in kraji. Leta 1982 je sodeloval pri svoji prvi razstavi v Hiši umetnosti in kulture v Créteilu, kjer je predstavil svojo instalacijo Grand Hotel. Delo Clauda Lévêqueja posega v prostore, s katerimi stopi v stik in je namenjeno ustvarjanju prepričljivega vizualnega in senzoričnega šoka. Od sredine devetdesetih let prejšnjega stoletja je Lévêque v svojih delih eksperimentiral z neonom. Pred kratkim je v Parizu ustvaril instalacijo za Louvre, ki je sestavljena iz ogromnega neonskega strela, ki se seka od najvišje točke Louvrejeve piramide do osnove in razseva odseve na steklene obraze, ki ga obdajajo.

Razstave naključja Christiana Boltanskega na beneškem bienalu 2011 © squarecylinder / WikiCommons

2011 - Christian Boltanski

Christian Boltanski, rojen leta 1944, je samouk fotograf, slikar, filmski ustvarjalec in kipar. Pozornost javnosti je prvič pridobil v poznih šestdesetih letih, ko je izdal kratke avantgardne filme in izdal osebni zvezek o tem, kako se sprijazniti z otroštvom. V sedemdesetih letih je Boltanski razvijal svoje fotografske spretnosti, v osemdesetih pa je začel ustvarjati kinetične instalacije, v katerih se je močna svetloba osredotočila na figurativne oblike. V svoje instalacije je vgradil portretne fotografije judovskih šolarjev in te fotografije ohranjajo močne spomine na množični umor Judov s strani nacistov. Boltanski, ki je razburil umetniško delo, je srhljiv in čudovit, kar je vodilo do tega, da je bil leta 2011 na Beneškem bienalu izbran za francoskega sodelujočega, kjer je predstavil svojo razstavo Chance.

2013 - Anri Sala

Anri Sala, rojena leta 1974, je albanska sodobna umetnica, ki živi in ​​ustvarja v Berlinu. Od leta 1996 do 1998 je v Parizu študiral na šoli Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs, nato pa končal podiplomski študij filmske režije na Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains. Sala je bil izbran za zastopanje Francije na beneškem bienalu leta 2013, kjer je predstavil svoje delo Ravel Ravel Unravel. Nemčija in Francija sta za obeležitev 50. obletnice Elyséejske pogodbe izmenjali paviljone za Beneški bienale leta 2013 in tako je Sala svoje delo prikazala v nemškem Pavlianu. Revel Ravel Unravel Anri Sala je večzaslonska filmska instalacija, ki temelji na koncertu Mauricea Ravela iz leta 1930, ki je bil ustvarjen za igranje izključno leve roke. Dva filma se ločeno osredotočata na levi roki dveh znanih pianistov, Louisa Lortieja in Jean-Efflama Bavouzeta. Filmi se predvajajo hkrati in razkrivajo razlike med obema interpretacijama glasbe.

Priljubljeno za 24 ur