Evolucija Dakarjeve glasbene scene v živo

Kazalo:

Evolucija Dakarjeve glasbene scene v živo
Evolucija Dakarjeve glasbene scene v živo

Video: The Smile Nation - Zgodba o Tuševem Teku Barv (Slovenian Version) 2024, Julij

Video: The Smile Nation - Zgodba o Tuševem Teku Barv (Slovenian Version) 2024, Julij
Anonim

Preberite kateri koli vodnik po Senegalu in besede "Dakar je sinonim za zvok" bodo verjetno na nek način. Toda zaprtje prizorišč, spreminjanje okusa in slabe poslovne odločitve so skozi leta sprejeli svoj davek, zaradi česar je Dakarjeva glasbena scena v živo postala senca nekdanjega sebe. Tako kot zdaj neprestano razvijajoči se kapital je pripravljen odbiti nazaj.

V Dakarju se je glasbeno podzemlje sekalo pod mesto, odkar je bilo ustanovljeno v kolonialnem obdobju. Dakarjeve ulice so kot glavno mesto francoske zahodne Afrike od leta 1902 do 1960 privabile plemena iz celotnega kolonialnega imperija. Od Magreba in Sahela sta vsaka prinesla svoje glasbene idiosinkrazije in jih zlivala s priljubljenimi kubanskimi ritmi, da so ustvarili značilen senegalski zvok.

Image

Eno prvih glasbenih prizorišč, ki je sprejelo ta glasbeni slog, je bil Miami Club. Miami, ki ga je ustanovil Ibra Kassé (znan kot oče moderne senegalske glasbe) v lokalnem okrožju Medina, je Miami postal znan po živahnem vzdušju in afro-kubanskih utripih ter poosebljal ga je hišni bend, zvezdniški bend.

Ling Tang / © Kulturno potovanje

Image

Priljubljenost Miami Cluba se je začela v dobi klubov in hišnih zasedb v 60. in 70. letih. Poslovnež Ndiouga Kebe je ustanovil nov nočni klub, imenovan Club de Sahel, njegov hišni bend, orkester Sahel, pa je igral različico salse, soula in jazza, prežeta z lastnimi lokalnimi zvoki in jeziki, kot sta Wolof in Madinké. Idrissa Diop, pevka in tolkalista orkestra, je za Radio France Internationale povedala, da je "Le Sahel prava ustanova, njegov orkester pa je sestavljen iz najboljših glasbenikov v mestu. Vsi senegalski ali tuji glasbeniki, ki prehajajo skozi Dakar, bi tam končali noč. To je bil klub, v katerega si moral vstopiti."

Medtem je leta 1970 niz senegalskih politikov in poslovnežev Baobab Club odprl kot novo žarišče mesta v mestu. Kraj, kamor bi lahko meščan odšel, se videl in pomešal, je postal znan po tem, da je bil mogoče videti najznamenitejšo senegalsko skupino Orchestra Baobab.

Prehod: raznolikost v 80. in 90. letih

V sedemdesetih letih prejšnjega stoletja so ti klubi lokalne glasbenike spremenili v nacionalne zvezde. Nerodni sin senegalske glasbe Youssou N'Dour je odraščal okoli teh klubov in po srečanju s Kasséjem se je vključil v Zvezdni bend (Star Band de Dakar), ki je kasneje postal Super Etoile. Z glasom, ki ga Peter Gabriel opisuje kot tekoče zlato, bi njegova različica hitrih ritmov in težkih tolkalnih ritmov, znanih kot mbalax (izgovarjala "mabalah"), prevladovala v 80. in 90. letih.

Mbalax bi vsak večer filtriral iz N'Dourjevega kluba Thiossane (izgovarja se 'cho-san'), toda Dakarjeva glasbena scena ni bila ponoven tek. Cheikh Lô je razvil kombinacijo mbalaxa, ki je pod vplivom reggaeja in soukoua. Mešanica raga, folka in salse Baaba Maal je cvetela. Vieux Mac Faye je bil začetnik džezovske in blues scene v Senegalu, ki igra v klubih, kot je Tamango, ki jih opisuje kot "majhne, ​​zelo komvibilne z noro atmosfero in šik množico".

Kljub temu pa je bilo bogastvo novih klubov odvisno od lastništva. "Najprej moraš imeti rad glasbo in ne posle, " pravi Faye. Navaja primer Tamango, za katerega pravi, da je bil najboljši džezovski klub v Dakarju, "dokler lastnik ni umrl", in Just 4 U. "Just 4 U so prej imenovali drugo ime. Prvotni lastnik je hotel ponoviti formulo Tamango in tam sem igral vsako soboto pet let. Sprva so prihajali le srednji sloji, vendar je bilo po petih letih ime znano in domačini so začeli množično obiskovati klub. Bilo je najboljše. " Ko je prodal novim senegalskim lastnikom, pravi, da je "duh ostal, ko so v restavraciji igrali lokalno plesno glasbo". V letu 2017 so zaprli samo 4 U.

Ling Tang / © Kulturno potovanje

Image

Prizorišče danes: bari in restavracije pobirajo plašč

Kultura Dakarjevih glasbenih klubov je zdaj spomin na nostalgijo in iskanje glasbe v živo je težje kot kdajkoli prej. Za nekatere je to le ciklična sprememba v mestu, ki noče miriti. Louis Celoy, ustanovitelj in direktor direktorija glasbe v živo, Dakar Night, pravi: "Dakar se veliko giblje na vseh ravneh in enako je tudi v krajih glasbe".

"Zdaj obstaja veliko restavracij in barov, ki organizirajo koncerte, kot so L'Endroit, Bazoff in Mer à Table", pravi Celoy, in v teh krajih gostijo velika imena, kot so Cheikh Lô, Idrissa Diop in Souleymane Faye, pa tudi obetavne umetnike, kot so kot pevci Ramatulaay, Maina in Sheikha.

"Glasbena scena Dakar se razvija, " pravi Celoy. "Imamo novo generacijo glasbenikov in veliko glasbenikov iz drugih afriških držav, ki obogatijo senegalsko glasbo in ji omogočijo bolj odprto plat." Trenutne razmere niso nastale zaradi glasbenega talenta ali primernih prizorišč, ampak zaradi pomanjkanja "posodobljenega programa vseh glasbenih večerov in prireditev v živo v mestu", pravi. Situacija, ki si jo želi Dakar Night postaviti pravilno.