Bethan Laura Wood v svoji novi mehiški ponudbi tekstila za morose

Bethan Laura Wood v svoji novi mehiški ponudbi tekstila za morose
Bethan Laura Wood v svoji novi mehiški ponudbi tekstila za morose
Anonim

Londonska oblikovalka izdelkov Bethan Laura Wood je pravkar ustvarila barvito kolekcijo tekstila za italijansko blagovno znamko Moroso, ki je tako vrtoglava kot njene obleke. Urednica za dom in oblikovanje Charlotte Luxford je na Milanovem tednu oblikovanja 2018 na Wood govorila o svojih navdihih, od arhitekture 1970 in tkanin Otomi v Novi Mehiki do njenih "bonkerjev" najdb.

Kulturni izlet: Vašo zadnjo kolekcijo tekstila za Moroso je navdihnilo potovanje po Mexico Cityju, kajne?

Image

Bethan Laura Wood: Tam sem naredil intenzivno 10-dnevno rezidenco umetnika, nato pa sem se tri tedne vrnil sam, da sem obiskal dobrega prijatelja in oblikovalca Fabiena Cappello, ki se je preselil tja. Zbirka je močno navdihnjena z novo baziliko Gospe iz Guadalupe - to je najbolj neverjetna zgradba iz sedemdesetih let. Poševna okna so lepa, zato sem veliko časa preživel samo ob sprehodu po cerkvi in ​​gledanju, kako svetloba spreminja barvo stekla.

Nova Basílica de Guadalupe © pegatina1

Image

Obstaja tudi posebna vrsta tekstila, imenovana vezenje Otomi, ki večinoma prihaja z juga Mehike in ga pretežno izvajajo ženske, kar je bila zame tudi ključna referenca. Je zelo figurativen, z veliko živalmi in temi fantastičnimi mavričnimi barvami, ki so svetle, a prefinjene.

Izvirna tkanina Otomi, ki je navdihnila Bethanovo raziskovanje © Bethan Laura Wood

Image

CT: Kaj vas je kultura 60. in 70. let Mehike še posebej zanimala?

BLW: Mehika je leta 1968 organizirala olimpijske igre, tako da je prišlo do velike eksplozije crossoverja; ko sem bil v mestu, sem naletel na bolharsko tržnico, kjer je bilo takrat veliko in 60-letno op art in pop art iz tistega časa - neverjetno je bilo prebavljati tisto, kar se skozi leta filtrira v Mehiki in iz nje skozi predmete ljudje so se znebili ali zbirali. Našel sem te čudovite mlečno zelene smolne glave z obrazi pred hispansko vrsto, ki so res lovci. Takšne stvari so mi kot navdih zlati prah - materialnost je res lepa. Všeč mi je tudi arhitektura, navdihnjena z aztekom, iz gibanja art deco, ki je prišlo po revoluciji, ko so iskali več predispanjske identitete.

Morosova tkanina, ki jo zgledujejo okna Nove bazilike © Yulia Shinkareva / Kulturni izlet

Image

CT: Kje je bilo najbolj zanimivo mesto, ki ste ga obiskali na potovanju po Mehiki?

BLW: Na zadnjem potovanju sem šel v Oaxaco in tam so imeli festival vezenja - neverjetno je bilo videti vse te ženske, ki so sedele, tkale in resnično praznovale in delile svojo posebno obrt. Šel sem tudi v vas, ki samo preproga, in tam je še ena, ki samo dela to zeleno zastekljeno keramiko - tam je veliko tovrstnih, ki se osredotočajo zgolj na eno obrt.

Wood govori z urednico za dom in oblikovanje Charlotte Luxford v razstavnem salonu Moroso v Milanu © Yulia Shinkareva / Kulturni izlet

Image

Tudi v Mexico Cityju se veliko družin v nedeljo navadno vozi po čolnih po kanalih, kar je malo podobno, kot bi šli v pub v nedeljsko kosilo, in to je bila nora izkušnja. Bil sem majhen mamica od plesanja salse, ki je plesal večer prej, in nosil ta velik, star ročno poslikan sombrero, ki je bil okrašen z vsemi predsedniki, in na tem čolnu sem se z vsemi temi neverjetnimi barvami odbijal od vode in potem so bile še te mariaki so mi peli, medtem ko mi je nekdo drug ponujal hrano, ki je bila res začinjena in sladka

.

to je bil nori napad čutov, vendar poln veselja.

CT: Redno sodelujete tudi z italijanskimi obrtniki - kako je potekalo to sodelovanje?

BLW: Moj mentor RCA Martino Gamper je povabil mene in nekatere druge diplomante, da se prijavim za stalno prebivališče pri Fondazione Claudio Buziol, ki ima sedež v Benetkah, in sprejeli smo ga. Zadaj smo začeli vzpostaviti povezave in končal sem na rezidenčnem programu AAA Wanted New Artisans v Vicenzi, v sodelovanju z njihovimi lokalnimi obrtniki. Tam sem tudi spoznal Pietra Vieroja, s katerim sem zasnoval svojo prvo zbirko lestencev za galerijo Nilufar. Z njim poskušam in sodelujem vsaj enkrat na leto - tako veselje je srečati ljudi, ki imajo močno gradivo ali tehniko, in deliti to.

Les lestenec Trellis iz stekla Pyrex © Bethan Laura Wood

Image

CT: Kateri je vaš najljubši material za delo?

BLW: Predvidevam, da sem prav zato, ker sem se res ukvarjal s tekstilom, takšen, dajte mi več, dajte mi več! Zagotovo bi si želel priložnost, da bi se razvil in globlje razumel tehnike in možnosti tekstila, vendar bi rad nadalje eksperimentiral z različnimi vrstami stekla. Veliko sem sodeloval s podjetjem Pyrex, saj je Pietro specializiran za to, vendar se na primer pri peči steklo obnaša čisto drugače. Uživam v igranju s keramiko, ljubim kanček lucita in lepo delo s smolo

.

Ne izbirajte me, želim jih vse!

Zbirka Wood's Mono Mania Mexico v razstavnem salonu Moroso © Yulia Shinkareva / Kulturni izlet

Image

CT: Kakšen bi bil vaš sanjski projekt?

BLW: Obožujem londonsko podzemno železnico in še posebej ploščice na cevni postaji Tottenham Court Road avtorja Eduarda Paolozzija. Obožujem tovrstne potopne prostore in da je Paolozzi prevzel vse te kulturne označevalce lokalnega območja in jih vključil v podrobnosti, celo do drobne naključne krivulje tekočih stopnic. Rada bi oblikovala tak javni prostor.

Eduardo Paolozzi, Rotunda, postaja Tottenham Court Road, 1984 © Thierry Bal

Image

CT: Kateri drugi umetniki in oblikovalci so vas navdušili?

BLW: Očitno je moj učitelj Martino, zelo mi je všeč tudi Ettore Sottsass, oddaja, ki je bila ravno na Trienalu tukaj v Milanu, je bila res navdihujoča - resnično si videl globino njegove uporabe materialov in način, kako je prestopil od enkratnih obrti do močno industrijskih, kot je pisalni stroj Olivetti. Obožujem tudi Nathalie Du Pasquier in Georgea Sowdna - v tednu oblikovanja sta imela odlično razstavo v galeriji Post Design v Milanu. Tkanine Bertjan Pot so super - naredil sem swapsie z njim, ker imam tako zelo rada te kose. Ima veliko občutljivost za ročno izdelavo in izdelavo enkratnih predmetov, ki raziskujejo tehniko, hkrati pa dela neverjetne produkcije s podjetji, kot je Moooi.

Lesna keramika, ki jo je navdihnil njen čas v Mehiki © Yulia Shinkareva / Kulturni izlet

Image

CT: Kako bi opisali svoj lasten slog?

BLW: Buckaroo sreča ruske punčke?

CT: Kaj vas navdušuje modno?

BLW: Obožujem vintage modo - trenutno nosim kimono, ki sem ga našel na bolšjem trgu v Kjotu, obožujem Zandra Rhodes [vleče na šal], je neverjetna ženska in njeni vzorci so nori. Tudi Missoni, zdaj me že malo čaka in Peter Pilotto, ki so mi uhani - v Londonu ima veliko modno hišo in prej sem delal z njim na instalacijah za prevzem njegove mestne hiše med lanskim londonskim festivalom oblikovanja. Bilo je zelo navdušujoče, če bi lahko z modo naredili nekaj križank, kot so ti ročaji za kolekcijo zobne paste Valextra [kaže na njeno torbico], ki so zdaj v trgovinah. Bil sem pravi užitek priti v Milano in videti vse svoje dojenčke, ki so zdaj na voljo drugim ljudem!

Dizajn lesenih ročajev za kolekcijo torbic za zobne paste Valextra © Valextra

Image

CT: Živiš in delaš v Londonu - kje so tvoji ogledi?

BLW: Spitafields mi je všeč v četrtek, imajo starodavno bolho, ki jo hodim že vrsto let. Tam sem vedno našel dobre stvari, trgovci so tako sladki in vedno pripravljeni za pitje in energija na trgu je odlična. Zelo rad imam tudi intenzivnost cvetličnega trga Columbia Road v nedeljo, nanj morate biti pripravljeni, a dokler ste pripravljeni, je to zelo zabavno. Duro Olowu ima v Mason's Yardu to neverjetno trgovino, ki jo je vredno obiskati - obožujem rez njegovih kimonov in njegovo občutljivost za mešanje vzorcev in barvnih palet. Barbican je tudi osupljiv prostor. London je resnično vznemirljivo mesto za življenje, veliko je treba raziskati.

Chiara Dalla Rosa: © Kulturni izlet

Image

CT: Če bi lahko spremenili eno stvar o Londonu, kaj bi to bilo?

BLW: Cenejši za najem studia. Še malo, šel bi daleč!

Les je znan po živahnem in ustvarjalnem občutku oblačenja © Yulia Shinkareva / Kulturno potovanje

Image

Več o delu Bethan Laura Wood najdete tukaj. Za več zgodb o izdelkih, predstavljenih na milanskem tednu oblikovanja 2018, si oglejte najnovejšo PET svetilko španskega oblikovalca Alvara Catalan de Ocon, ki so jo izdelali aboridalni tkalci iz odpadnih plastičnih steklenic.

Priljubljeno za 24 ur