Modno oblikovanje v vzhodni Afriki je cvetoče: nizki zagonski stroški in povpraševanje po visokokakovostnih oblačilih pomenijo, da novi oblikovalci ustvarjajo uspešne blagovne znamke, ki pritegnejo mednarodno pozornost. Oznake so koristile tudi od razvoja institucij, kot sta FAFA in Afriški teden mode, ki so oblikovalcem ponudile platformo za razstavo svojega dela in pridobitev življenjskega pomena. Kulturni izlet raziskuje najboljše vzhajajoče afriške oblikovalce, ki se prebijajo v glavni tok.
milkokolini
Ruandska modna znamka millecollines resnično pomaga sodobnemu afriškemu oblikovanju prečkati celine. Znamka, ki sta jo ustanovila španski oblikovalca Marc Oliver in Inés Cuatrecasas v Kagaliju leta 2007 v Kagaliju, je cilj združiti mednarodne trende z afriškimi vplivi s sodelovanjem z vzhodnoafriškimi obrtniki in uporabo tradicionalnih tehnik in tkanin. Poudarki iz lanske sezone vključujejo ročno razrezane obeske iz stekla in prve blagovne znamke, ki so jih ustvarili lastni izdelki, ki so resnično edinstveni kosi. Oblikovalci trenutno distribuirajo v Nairobiju - s petimi samostojnimi trgovinami v mestu, kjer so usmerili vso svojo distribucijo - in imajo tudi zaloge v Barceloni in ZDA Spomladi 2015 blagovna znamka načrtuje odprtje oblikovalskega centra v novem modna prestolnica Cape Town, vendar bo njihova distribucija še vedno osredotočena predvsem na Kenijo. Njihova vizija je bila vedno "Afrika prva", ki pravi, da bi morale afriške luksuzne blagovne znamke korenine koreniniti na celini pred internacionalizacijo. Podjetje načrtuje ponovitev modela maloprodaje, kot ga je videl v Nairobiju, v drugih velikih prestolnicah celine.
Prelistajte zbirko
Kampanja Mille Collines, fotografija Aubrey Jonsson
Mago '
Mago se želi poročiti z afriškimi tkaninami s strukturiranim italijanskim dizajnom. Filozofija blagovne znamke je prav tako umetniško grajena kot njihovo delo. Oblikovalci sledijo strogim etičnim načelom in za izdelavo svojih modelov zahtevajo ekipo strokovnjakov iz Tanzanije, hkrati pa poskušajo čim manj vplivati na okolje. Del privlačnosti blagovnih znamk izvira iz tega občutka edinstvenosti: vsak kos je šivan ročno in barvan z naravnimi pigmenti, zato ga ni mogoče množično proizvajati. To je eden najpomembnejših vidikov majhne blagovne znamke v začetnih fazah - potrošnik lahko kupi resnično posamičen kos, ki ga ni mogoče ponoviti na množičnem trgu. Oglejte si ta prostor in ugotovite, kako se Mago spopada z naraščajočim povpraševanjem, hkrati pa ohranja etične in kreativne vrednote.
Prelistajte zbirko
Kolekcija trajnostnih majic © Magò vzhodna Afrika
Taibo Bacar
Uveljavljen mozambični oblikovalec, ki je na vrhuncu preboja na svetovni trg, Taibo Bacar je svojo založbo ustanovil leta 2008 in je prejel več priznanj, med drugim oblikovalec leta na tednu mode v Mozambiku in nastajajoči oblikovalec leta na mednarodnem tednu mode v Afriki. Razstavljal je na afriškem tednu mode Johannesburg, Angola Fashion Week, in je bil tudi prvi afriški oblikovalec, ki je razstavljal delo na milanskem tednu mode. Ob takšnem uspehu je že v pasu, le vprašanje časa je, kdaj se bo Bacar predstavil v še večjem obsegu.
Prelistajte zbirko
Taibo Bacar FW 2013 © Taibo Bacar
Niku Singh
Niku Singh se je prvotno izučil za notranje oblikovanje, preden je svojo pozornost podrobno preusmeril na kariero v modi in oblikovanju nakita. Srečanje teh dveh disciplin je del tega, kar je njegovo delo tako zanimivo - vsako oblačilo je zasnovano tako, da odlično dopolnjuje spremljajoče dodatke, njegovi nakitni dizajni pa prestopajo mejo med okraski in oblačili. Svoje modele nakita je razstavil tudi na londonskem tednu mode in na festivalu modne mode Mercedes Mercedes Benz, kjer je bil leta 2014. prejet tako z naslovom najboljši oblikovalec kot najboljši oblikovalec dodatkov. Niku Singh je trenutno finalist FA254, berlinske pobude katere cilj je osvojiti afriške modne oblikovalce prihodnosti, tako da bo zmagovalki zagotovila priložnost, da pokaže delo na berlinskem tednu mode.
Prelistajte zbirko
Zbirka na FAFA, 2014 © Niku Singh
Kooroo
Hebret Lakew in Enid Lanez sta leta 2006 v Keniji ustanovila svojo založbo Kooroo po obsežnih modnih izkušnjah - Lakew je treniral na FIT-u in Lanez je dolga leta delal v podjetniških vlogah na manjših založbah. Izvirno so preizkusili svoje modele v Nairobiju, tako da so izdelali majhno linijo oblačil, izdelanih po meri doma, še preden je hitra širitev naredila takšen poslovni model nevzdržen. Odtlej so ustanovili vodilno trgovino in se od začetka prireditve vsako leto predstavljali na FAFA. Pozornost so dobili tudi v širšem obsegu, ko so razstavili delo na mednarodnem festivalu mela v Edinburghu. Beseda "Kooroo" iz amharščine pomeni "biti ponosen", oblikovalski duo pa je to izrazil v svojih interpretacijah tradicionalnega afriškega sloga, pa tudi v svoji zavezi, da se bodo s pomočjo korporativne odgovornosti in podpore lokalnih šol vrnili skupnosti.
Prelistajte zbirko
Z dovoljenjem Kooroo
Fikirte Addis
Fikirte Addis je etiopska oblikovalka s sedežem v Addis Abebi, ki se je z založbo Yefikir Design lotila leta 2009. Ponaša se z nenavadnim življenjepisom: prvotno se je izučila za otroškega psihologa, svoj položaj kot oblikovalka pa uporablja za zbiranje sredstev za otroške vzroke in opozarjanje na vprašanja otroškega dela. Na tednu mode Mercedes Benz Africa njena blagovna znamka služi kot ambasadorka mode v svoji domovini. Njeni načrti kanalizirajo etiopsko kulturo in hkrati dodajo sodobne poudarke in sodoben čut. Ta formula je vse bolj priljubila svoje delo v tujini in željna je, da bi njena blagovna znamka ostala del širše slike. "Modna industrija Etiopije spreminja podobo Etiopije, " je v intervjuju za BBC povedal Fikirte. "Prikazuje raznolikost in lepoto etiopske kulture ter zagotavlja nekatere najboljše bombažne tkanine na svetu."
Prelistajte zbirko
Brezčasna in moderna. #yefikir #design #style #ethiopia #landscape #handmade #madeinethiopia #africanfashion #beauty #inspire #kylelamerephotography #changeyourview #vantage
Fotografija, ki jo je objavil YEFIKIR (@yefikirdesign) 10. avgusta 2014 ob 1:30 po PDT
