Znani umetnik Robert Indiana, ki si je v svojih sorodnih slikah in kipih LOVE prislužil mednarodno priznanje, je v soboto, 19. maja, umrl zaradi dihalne odpovedi na svojem domu ob obali Maina.
Robert Clark, ki se je rodil leta 1928, je ameriški umetnik Robert Indiana, ki je prišel iz Novega gradu v državi Indiana, najbolj znan po ustvarjanju ene najbolj priljubljenih podob na svetu.
Pa vendar se je praksa Indiane začela že davno in se nadaljevala dolgo po LJUBEZNI.
Umetnik je deloval v različnih disciplinah kot ploden slikar in kipar. Z umetnostjo je začel eksperimentirati v štiridesetih letih prejšnjega stoletja s serijo figurativnih in krajinskih del, izvedenih v gvašu, akvarelu in grafitu; in po treh letih vojaške službe se je Indiana od 1949 do 195 vpisala na The Art Institute v Chicagu. Poletje je preživela v šoli za slikarstvo in kiparstvo v Maineu v Skowheganu, nato pa eno leto na Škotskem na Edinburgh College of Art. Leta 1954 se je ustalil v New Yorku z začetnim poudarkom na poeziji.
Skulptura "LJUBEZEN" Roberta Indiane na vogalu 6. avenije in 55. ulice na Manhattnu, NY © Hu Totya / WikiCommons
V New Yorku je Indiana prečkala poti z Ellsworthom Kellyjem, Agnes Martin in Cy Twomblyjem, ki so vsi sodelovali v krogih abstraktnega ekspresionizma, minimalizma in barvnega slikarstva.
V poznih petdesetih letih prejšnjega stoletja se je Indiana estetsko spremenila v združevanje teh vladajočih sodobnih slogov in je sredi petdesetih in šestdesetih let skupaj z Andyjem Warholom in Royom Lichtensteinom prispeval k ameriškemu pop-art gibanju. Bil je že znana entiteta na newyorški umetniški sceni, vendar je leta 1965 Muzej moderne umetnosti izdal tiskano božično čestitko s črkami "LO", zloženimi nad "VE" v rdeči barvi z modrim in zelenim ozadjem, in to ednino bi se razvila v najbolj prepoznavno in neizogibno serijo Indiane.
"Beseda LJUBEZEN mora biti takšna, kot je, ker imam neko strast do simetrije in delitve stvari na enake dele, " je nekoč dejala Indiana. "Beseda LJUBEZEN je tako, ker se te štiri črke najbolje prilegajo kvadratu, če je kvadrat določen s točno določeno postavitvijo. In res sem bila takšna potreba po zelo kompaktni obliki, ki sem jo dosegel
Z rdečimi, modrimi in zelenimi slikami je interakcija v očesu takšne narave, da se ob najmanjši spremembi svetlobe polja samodejno izmenjajo, pozitivno postane negativno in obratno, s skoraj silovitim učinkom v očesu."
LJUBEZEN je postal tako priljubljen, da je zasenčil celoten opus Indiane. Umetnik je na to temo ustvaril več različic z besedami EAT, HUG, DIE, celo AHAVA in AMOR (hebrejske in španske besede za ljubezen), toda presenetljiva preprostost in pritrdilno sporočilo izvirne iteracije, zlasti sredi ljubezenske generacije Leta 1960 je ta motiv postal najbolj trpežen v njegovi karieri - za ceno vsega, kar je kdaj ustvaril.
Njegovo morebitno razočaranje z newyorško umetniško sceno, ki je večkrat kritizirala in zavrnila Indiano kot enokanalni poni, je umetnika spodbudilo, da se je leta 1978 umaknil na otok Vinalhaven ob obali Maineja. postal skoraj tako znan kot njegovo delo.
"Nekateri radi slikajo drevesa. Rad slikam ljubezen. Zdi se mi bolj smiselno kot barvanje dreves. " - Robert Indiana RIP ?? ❤️
Objava v skupni rabiThe Art Plug ?? (@marcelkatzart) 21. maja 2018 ob 22:04 PDT
Šele leta 2013 je muzej umetnosti Whitney v New Yorku uprizoril glavno retrospektivo prakse Indiane, ki se je nadvse imenovala Onkraj LJUBEZNI, da se je umetnik vrnil v središče pozornosti.
"LJUBEZEN in njegovo nadaljnje širjenje nepooblaščenih izdelkov je izrinilo razumevanje javnosti o čustveni močnosti in simbolni zapletenosti njegove umetnosti, " so zapisali v muzeju. "Ta retrospektiva razkriva umetnika, katerega delo še zdaleč ni neupravičeno optimistično in pritrdilno, ki obravnava najbolj temeljna vprašanja, s katerimi se sooča človeštvo - ljubezen, smrt, greh in odpuščanje, daje nov pomen našemu razumevanju dvoumnosti ameriških sanj in stiske. posameznika v pluralistični družbi."
Leta 2016 je v muzeju umetnosti Bates College potekal še en retrospektiv, Robert Indiana: Tu in tam, ki je bil zadnji, ki bi ga Indiana živela. Razstavil je približno 70 del, pri čemer so njegovi najbolj znani in manj znani deli sedeli drug ob drugem.
Indiana je še naprej delala v svojem domačem studiu v Maineju, ki so ga oživile njegove retrospektive. Leta 2008 je za kampanjo nekdanjega predsednika Baracka Obame ustvaril HOPE, novo umetniško delo v slogu LJUBEZNI. Toda umetnik, ki ni imel svoje družine, se je v zadnjih letih zaskrbljujoče oddaljil od prijateljev in kolegov.
Le dan pred smrtjo Indiane je Morgan Art Foundation, licenčna družba, ki je sodelovala z umetnikom, v New Yorku vložila zvezno tožbo proti trgovcu z umetninami Michaelu McKenzieju, njegovemu podjetju za izdajo American Image Art in indijanskemu skrbniku Jamieju Thomasu zaradi kršitve avtorskih pravic in kršitev pogodbe, med drugimi zahtevki. Fundacija trdi, da so ti obtoženci ustvarjali nepooblaščene reprodukcije umetnin Indiane. Tudi sam umetnik je bil imenovan za obtoženega, saj je "zagotavljal domnevno pooblastilo, ki je omogočilo ustvarjanje in prodajo drugih obtožencev, ki so kršili dela", vendar je Fundacija s tem bila nezadovoljna, saj so verjela, da je bilo izkoriščeno ranljivo stanje v Indiani avtorjev McKenzie in Thomas.
Mckenzie je v pogovoru za artnet News odgovoril: "Vloženi bodo številni nasprotni zahtevki in kmalu bomo povedali več."
