Lavar Munroe, vzgojen v zloglasni skupnosti Grants Town v Nassau, Bahami, uporablja folkloro in mit, da izzove stigmo in predsodke, povezane z getom. Munroe pogosto zabriše meje med slikarsko, kiparsko in instalacijsko umetnostjo, ko izpodbija družbene norme tako, da nasprotuje družbenim normam in praznuje nedotaknjene družbe. Več o tem nenavadnem mladem umetniku smo izvedeli.
Moč in borba © Wesley Teološko semenišče / Flickr
Nasten, Lavar Munroe, ki se je rodil in odraščal v osiromašeni in marginalizirani skupnosti Grants Town, se je leta 2004 preselil v Združene države Amerike v starosti 21 let. Diplomirani je diplomiral na Fakulteti za umetnost in oblikovanje Savannah. Mojster likovne umetnosti z univerze Washington v St Louisu, Munroe je tudi alumnist Skowheganske šole slikarstva in kiparstva. Njegova zapletena umetniška dela mešanih medijev, ki pogosto zamenjujejo meje med slikarsko, kiparsko in instalacijsko umetnostjo, črpajo iz njegovih otroških izkušenj, da bi raziskovala družbene stereotipe, ki obkrožajo življenje v getu. Trenutno s sedežem v Washingtonu njegova živobarvna umetniška dela spominjajo na stene in zgradbe njegovega rojstnega mesta, ki jih obarvajo grafiti.
Čeprav črpa iz osebnih izkušenj, da bi ustvaril svojo umetnost, na Munroeja močno vplivajo tudi kritični spisi o mitologiji in literaturi. Ključni vpliv je monomet Josepha Campbella o junakovem potovanju, teorija, ki opisuje osnovni vzorec faz, ki jih najdemo v številnih mitoloških pripovedih po vsem svetu. Munroe prilagodi te monitomske faze ter trope mitologije, kralje, kraljice, junake, zlikovce, bogove in pošasti, da bi ustvaril osebno mitologijo, ki nasprotuje sodobni družbi in njeni stigmatizaciji revnih.
Potovanje junaka v oddaljeno deželo, njegovo krtačenje s smrtjo, njegovo pobijanje pošast, njegovo erotično srečanje in nasledstvo njegovega očeta, ki upodablja jahača na konju, je jasen odraz Munroejevih namenov. Sam naslov navaja številne faze monometa. Znotraj dela se slavi vrnitev mitološkega junaka, ko se vrača nekdanji obsojenec v družbo, junakovi izzivi in bitke v primerjavi s časom obsojenca, preživetega v zaporu. Shank = Preživetje, serija občutljivo zgrajenih skulptur, ki delujejo tudi kot funkcionalne drobnice, raziskuje vlogo zapora kot "obred prehoda" za številne prebivalce geta. Okrašeni in okrašeni kraki odražajo ključno fazo junakovega potovanja, trenutek pred njegovo pustolovščino, ko bo dobil izpopolnjeno orožje, na primer Excalibur kralja Arthurja ali meč, ki mu je Perzej podaril Zeusa.
Munroejeva želja, da se sooči z družbenimi normami in izpodbija status quo, se odraža s sprejetjem osebnosti umetnik-trikter. Če ne spoštuje konvencij, da bi izzival sodobne vrednote in se zavzemal za prikrajšane, to vlogo primerja z vlogo Robina Hooda; vendar se njegova osredotočenost ne osredotoča le na reševanje družbe v revnih, ampak tudi na dojemanje vrednosti umetniškega trga. Hero's Journey to a Distant Land and Shank = Survival vključujeta objekte kiča, ki jih povzdignejo od zavrženih smeti, povezanih z revščino, do komercialnih umetniških del. S tem izziva naše definicije kiparstva, spomenika in umetnosti.
Oseba umetnika-varalca je prisotna tudi v seriji "Posteljica", ki je nastala zaradi izmenjave med Munroejem in brezdomcem. Umetni trik je občasno odstranjeval umazan karton iz spalnih prostorov brezdomcev in ga nadomestil s čistim kartonom. Odstranjeni karton so nato skupaj z drugimi odkritimi predmeti rekonstruirali v funkcionalne postelje. Munroe v svoji službi prevzame vlogo služkinje in brez heroja igra brezdomca. Serija je preučitev zanemarjanja in nesreče, hkrati pa kaže na družbeni potencial za naklonjenost in obravnavo prikrajšanih. Munroe s predstavitvijo postelj kot predmetov umetniške potrošnje hkrati izziva umetnostni trg in družbo ter poudarja potrebo po spremembah.
Lavar Munroe bo razstavljal do 12. septembra 2015 z razstavo 'Zoo at the Edge of the World' likovna liga v glavni galeriji Houston, 1953 Montrose Blvd, Houston, TX 77006, ZDA, +1 713-523-9530
