Morda vas bo presenetilo, če odkrijete, koliko najbolj britanskih izdelkov v Veliki Britaniji so v 20. stoletju dejansko proizvedli pionirski oblikovalci judovskih emigra. Oglejmo si nekaj ključnih oseb, ki so imele velik vpliv na londonsko kulturo in oblikovanje, in ki so trenutno na ogled na razstavi Designs on Britanija v Judovskem muzeju v Londonu.
V samo enem dnevu v Londonu ste lahko naleteli na nešteto modelov teh neverjetnih, a relativno neznanih ustvarjalcev. Lahko se odpravite do avtobusnega postajališča, ki ga je zasnoval Hans Schleger, in se peljete mimo uličnih oznak mesta City of Westminster Misha Black-a, preden prečkate reko do Narodnega gledališča, kjer boste videli Frederick Henri Kay Henrion znameniti znak NT. Ali pa ste morda skočili na linijo Victoria in se sprehodili mimo ene stenske stenske stene Hansa Ungerja, preden ste se pokopali v knjigo Faber na cevi s platnico, ki jo je oblikoval Berthold Wolpe.
Ti oblikovalci so neizmerno prispevali k navidezno 'najpomembnejšemu britanskemu' Londonu, ki ga poznamo in ljubimo danes, in ta razstava prikazuje, kako naša prestolnica uspeva, ko se sprejemajo in slavijo kulturne razlike. Fiona McCarthy v knjigi Eye for Industry vpraša kulturno zgodovinarko: "Kje bi bilo brez tega tujega prispevka britanski dizajn?"
Tukaj prikazujemo le nekaj teh pionirskih emigrantov, ki so še posebej močno vplivali na London in pustili trajno zapuščino v obliki svojih edinstvenih modelov.
Škatle Tate & Lyle, logo FHK Henrion FHK Henrion Arhiv, Univerza v Brightonu Design Archives, z dovoljenjem posestva Henrion
Sir Misha Black
Znano po: Ulični znaki mesta Westminster
Pionirska figura britanskega oblikovanja v 20. stoletju, rojena Azerbejdžanka Misha Black je imela veliko vlogo pri povojnem oblikovanju v Veliki Britaniji. Leta 1943 je v Londonu ustanovil Oddelek za raziskovalno oblikovanje (DRU), ki je bil prvo svetovalno podjetje v Veliki Britaniji, ki je združilo strokovno znanje na področju arhitekture, grafike in industrijskega oblikovanja. Naročniki DRU so bili Festival Britanija, British Rail, London Underground in Mesto Westminster. Vestminsterski mestni svet ga je slavno naročil za preoblikovanje uličnih znakov - preprosta rdeča in črna zasnova je postala sinonim za Westminster, od Downing Street do Oxford Circusa.
Ulični znak Bourdon Place, ki ga je oblikoval Misha Black, šestdeseta leta © Židovski muzej London
Hans Schleger
Znano po: znak za zahteve za avtobusno postajališče
Hans Schleger se je v London preselil leta 1932, potem ko je v dvajsetih letih prejšnjega stoletja delal tako v ZDA kot v domači Nemčiji, vendar se je Schleger, tako kot šola Reimann v Berlinu, v kateri je študiral, preselil v Veliko Britanijo kot rezultat nacističnega preganjanja Judov. Schleger, ki je delal pod psevdonimom "Zero", je postal velika figura korporativne identitete in je delal na komisijah, podobnih John Lewisu, Penguin Books in Shell. Verjetno je bilo eno njegovih najbolj trajnih in najvplivnejših del za izvršnega direktorja londonskega transporta Frank Pick, ki je bil odgovoren za večino identitete Undergrounda, od ikoničnega okroglega do karte Tubea Harryja Becka. Schlegerju je bilo naročeno, da preoblikuje podzemni krog za avtobuse. Poenostavil ga je v navaden bar in obrisan krog ter obdržal standardni barvni kod London London. Schlegerjevo moderno prenovo klasičnega 'bullseye' je bilo po mestu predstavljeno z velikim priznanjem.
Zastava avtobusne postaje v slogu Schleger - © TfL iz zbirke London Transport Museum.jpg
Hans Unger
Znano po: stenskih poslikavah in mozaikih Victoria Line
Kljub temu, da je bil ploden umetnik plakatov - Hans Unger je ustvaril skoraj 120 modelov samo za London Transport - je bil še posebej znan po svojih mozaikih. Unger je v Londonu z Eberhardom Schulzejem v poznih petdesetih letih ustanovil svojo mozaično delavnico, da bi zasnoval in izdelal mozaike in vitraže. Verjetno med njegove najbolj znane modele spadajo njegovi stenski mozaiki za mestno hišo Lewisham in Royal Free Hospital v Londonu ter Brasenose College, Oxford in cerkev St Jude v Wiganu. Znani sodobni igralec Abram Games iz 20. stoletja je o svojem delu povedal: "Njegovo mozaično delo je izjemno izjemno - gradil je na novih arhitekturnih tehnikah v izvirnem slogu."
Poleg njegovih mozaikov je še danes mogoče videti Ungerjevo delo na liniji Victoria Underground London Underground, vključno s ploščicami s freskami v podzemnih postajah Oxford Circus, Brixton, Seven Sisters, Blackhorse Road in Green Park. Zid Brixton je še posebej dober, vizualni punc na imenu postaje, ki prikazuje tono opek.
Jacqueline Groag
Znano po: oblazinjenju Tube's Moquette
Oblikovalec tekstilij Jacqueline Groag (rojena Hilde Blumberger) je vodila nov val tekstilnih oblikovalcev, ki so prevladovali v britanskem oblikovanju tekstila sredi stoletja, med strankami pa sta bila tudi Formica in Liberty iz Londona. Preden se je leta 1939 preselil v London, je Groag študiral na Dunaju v Kunstgewerbeschule pri slavnem dunajskem oblikovalcu Josefu Hoffmannu, nadaljeval pa je tudi pri oblikovanju kosov za vodilne pariške modne hiše, od Chanela do Paula Poireta. Eden njenih najbolj znanih kosov je bil izrazit Moquette oblazinjeni dizajn za mrežo Tube London Transport, ki ga je v sedemdesetih letih naročila Misha Black. Slavni vzorec rešetk je bil dejansko navdihnjen z delom sodobnega kolega Hoffmana in se je pogosto uporabljal na sedežih vlakov z vlaki in londonskih avtobusih. Njen izjemen prispevek k tekstilni industriji je bil dokončno priznan leta 1984, ko je bila pri 81 letih postala kraljeva oblikovalka za industrijo.
Jacqueline Groag, motiv za oblazinjenje za transport v Londonu, c.1970s © TfL iz zbirke Londonskega transportnega muzeja
Frederick Henri Kay Henrion
Znano po: Narodno gledališko znamenje
Kralj celostne podobe, Frederick Henri Kay Henrion je delal na projektih, ki so bili podobni KLM, Tate & Lyle, Pošti in Narodnemu gledališču. Njegova selitev v London ni bila lahka - leta 1936 se je v prestolnico zaposlil po študiju oblikovanja plakatov pri slavnem francoskem oblikovalcu plakatov Paulu Colinu, a je bil med vojno interniran kot sovražni tujec. Sčasoma je posredoval Svet za begunce umetnikov, ki je dejal, da bodo njegove talente najbolje uporabili za propagando, zato je delal pri ameriškem uradu za vojne informacije in ministrstvu za informacije. Po drugi svetovni vojni se je v Londonu uveljavil po sebi in oblikoval dva paviljona na britanskem festivalu, poleg tega pa je predaval na Royal College of Art in bil vodja vizualne komunikacije na londonskem tiskarskem fakultetu. Leta 1959 je postal kraljevi oblikovalec za industrijo.
Poster s štirimi rokami, 1944, FHK Henrion © FHK Henrion Archive, University of Brighton Design Archives, z dovoljenjem posestva Henrion
