Kako je skateboarding vklesal mesto v glavnem slogu

Kako je skateboarding vklesal mesto v glavnem slogu
Kako je skateboarding vklesal mesto v glavnem slogu

Video: NANO AQUARIUM FOR OUR BEAUTIFUL TALKING BETTA FISH 2024, Julij

Video: NANO AQUARIUM FOR OUR BEAUTIFUL TALKING BETTA FISH 2024, Julij
Anonim

V zadnjih 20 letih se je oblačenje drsalcev razvilo od zunanjega do lastnika gospoda, glavnega estetskega. Kakor se je kultura razvijala, se je v njej pojavil tudi kult. Kljub njihovi razširjeni razpoložljivosti je zdaj večja verjetnost, da boste videli čakalne vrste, ki se bodo spuščale po bloku, da boste dobili kos drsalcev z omejeno izdajo kot na katerem koli drugem koncu zgodovine. Raziskujemo vpliv rolkanja na rolkah.

Leta 2005 je režiserka Catherine Hardwicke izdala Lords of Dogtown, ki je eno poletje v 70. letih prejšnjega poletja kronično prevzel tekmovalno ekipo Zephyr (Z-dečki). Na podlagi resnične zgodbe dokumentira začetke skate legend Tony Alva, Stacy Peralta in Jay Adams.Lords of Dogtown je bila takojšnja kultna klasika, oda svobodi, ki jo prinaša rolkanje, in praznovanje brezpotja, zloben duh, da si v najstniških fantih. Dokumentarni film o ekipi Zephyr je bil nominiran tudi za festival Sundance.

Image

Ali / Warhol za Supreme

Fotografija, ki jo je Supreme (@supremenewyork) objavil 20. aprila 2016 ob 7:00 po PDT

Oblačila so utelešenje tega drsalca. V filmu fantje nosijo prevelike majice s kratkimi rokavi, kape nazaj, kapuco, kratke hlače in kavbojke z nizkimi rokavi - slog, ki se od 70-ih komaj spreminja. Ohlapni prilegajoči se predmeti dajejo kolesarjem svobodo, da skačejo po svojih željah in hkrati brezskrbno prenašajo estetiko.

Kot tak se je izkazalo, da je drsalski odnos neskončno zapeljiv do blagovnih znamk, ki želijo pohvaliti duha za lastne koristi. In eden od razlogov, da je oblačenje rolk postalo mainstream, je nedvomno posledica blagovne znamke. Korporativni velikani, kot je Red Bull, so se ukvarjali s športom in se z njim neopazno usklajevali ter tako zagotovili množično širjenje tistega, kar je bila bolj zunanja igra. Toda vrhunskost teh blagovnih znamk na sceni danes izhaja iz njihove pristnosti. In med klanom težkih hitterjev sta dva glavna velikana, ki stojita ramena nad ostalimi: Supreme in Stussy.

Petek #scottoster

Fotografija, ki jo je 13. maja 2015 ob 16:59 napisala PDT, ki jo je objavila Bianca Chandôn (@biancachandon)

Prva trgovina Supreme je bila odprta leta 1994 v centru NYC. Ustanovitelj James Jebbia je bil zdrava podjetnica, ki je razumela, da otroci skejta pronicajo stranke, izbirčne glede tega, kaj nosijo. Jebbia je za najem lokalnih trgovcev najel lokalne drsalce, ki gojijo pristno blagovno znamko in zveste oboževalce. "Samo poskušamo pripraviti stvari za tistega pravega bolečega, izbirčnega newyorškega otroka." Jebbia je povedala za revijo Interview.

Stussy je v osemdesetih letih v Kaliforniji ustanovil Shawn Stüssy in partner Frank Sinatra (ne, ne tisti). Dvoboj je nastal iz ozadja surfanja in rolkanja, vendar se je že od začetka lotil visoke mode. Stüssy št. 4 se je poklonil Chanelovemu ikoničnemu parfumu, prav tako logotipu, ki je narejen iz prekrivnih S-jev. Poroka vplivov je blagovni znamki ustvarila nekaj novega in energičnega, s tem pa je v samo nekaj letih pridobila posvečeno in mednarodno.

Stussy ni samo navdihnil Supreme, ampak tudi legije slogov, ki so sledili - Bianca Chandon, Mood in Palace, če jih naštejemo le nekaj. Te blagovne znamke uvrščajo ogromno občinstva z mednarodnimi trgovinami in trgovci. Križarjenje z zunanjih slogov sloga v osrčje sodobne estetike še naprej monopolizirajo enak odnos, govorijo pa tudi o generaciji na pomembnejši način kot njihovi visoki modni kolegi.

V PALACEU TRGOVINA TO SUBOTO? • PIQUE SHOWERMAN MAČICE ♻️ • NOVE KAPE♻️ • TORBE♻️ • NOVI DECKSI ZA DEKLJUČE♻️ • ZE SKATE MAGAZINE ♻️ • IN NEKAJ SURPRISE TIP SHIT♻️♻️? ONLINE TOOS BOSS? SAT 11:00 LONDONSKI ČAS? ZDA ONLINE ?? SAT 11:00 EST, 8:00 PST.

Videoposnetek, ki ga je PALACE (@palaceskateboards) objavil 2. avgusta 2016 ob 6:35 po PDT

V dobi nenehnih kolekcij in trenutnega razkroja trendov modne piste, Supreme in podjetje sta prikovala ekskluzivno prednost, ki je združila visoko kakovostno zasnovo z dostopnimi cenovnimi točkami. Z začetkom risanja na tem, kar vedo, in kulturo okoli njih, so te blagovne znamke razvile varčnost za omejene kolekcije in pametna sodelovanja z mešanico nalepk, od Levisa, North Face-a in Larryja Clarka, hkrati pa še vedno ostajajo zveste svojim ethos. Te blagovne znamke so drage, vendar niso drago couture: to je visoka moda, ki jo lahko nosi nova generacija.

Poleg samih blagovnih znamk so blagovne znamke skate wear obvladale tudi naravo konceptne trgovine. Odnos neprestano prežema vse izkušnje z znamko. Neverjetno je, da se na njihovih spletnih straneh ohrani tudi odnos. V spletu, Supreme's postavitev omogoča krmarjenje, vendar daje minimalno količino vsebine. "Kul" faktor blagovne znamke se skriva v skrivnosti.

#moodnyc

Fotografija, ki jo je objavil Mood NYC (@moodnyc) 21. maja 2016 ob 14:52 PDT

Biti hipster zdaj pomeni biti tisočletnica. Tukaj ni nič drugega kot o modnih možnostih. Toda drsalna obleka še naprej ponuja nekaj bolj individualnega, čeprav se začne prodajati na Urban Outfitters. Ko se kult drsalčevega sloga razvija v sodobno kulturo, bo zanimivo videti, kako se te blagovne znamke spopadajo s tako gorečim in trajnim občudovanjem. Ena stvar je zagotovo, kmalu jih ne bodo vrnili v drsalne parke.