Shakespeare, najbolj znan britanski literarni izvoz, je tako vplival na našo identiteto in kulturo, da je težko zamisliti alternativno vesolje brez njegovega vpliva. Širjenje prilagoditev in reinterpretacij je dovolj dokaz njegove vseprisotnosti, najnovejša pa je Kurzeljev Macbeth. Vendar so mnoga njegova velika dela zasenčila klasika, kot sta Hamlet in Romeo in Julija. Oglejmo si 10 enako močnih alternativ vašim starim najljubšim.
Antony in Kleopatra © Lawrence Alma-Tadema
Antonija in Kleopatro nad Julijem Cezarjem
Kvazi nadaljevanje nerazrešenega kaosa, ki je zaznamoval zapiranje Julija Cezarja, Antonija in Kleopatre, čeprav vsekakor politično vseskozi, ima veliko večji poudarek ljubezni kot politike. Podrobno zvezo in morebitni propad Marca Antonija, rimskega politika, in Kleopatre, egiptovske kraljice, dogodki (in politične spletke) zarotijo, da jih pripeljejo v tragedijo neizogibne ločitve in smrti. Bogat jezik in ambiciozen obseg (prizori, ki se nenehno spreminjajo med Aleksandrijo, Rimom in Aciumom) omogočajo igra epskih razsežnosti in je tudi presenetljivo premišljena študija moči, osvajanja in odnosov med spoloma.
Robson & Crane v Shakespearovi "Komediji napak" © Metropolitan Litho. Studio 1879 / Wikimedia
Komedija napak čez dvanajsto noč
Komedija napak, ki temelji na Plautusovem Menaechmiju, prevzame zaplet dvojčka (in tropa napačne identitete) in zmedenost podvoji z dvojčkoma! Glede na (rahlo neverodostojno) predpostavko, da sta ob rojstvu ločena dva sklopa enakih dvojčkov, sta zmeda in hirovitost, ki nastaneta, ko sta oba sklopa dvojčkov v istem mestu, komedija zlata. Komedija napak je večji del svojega humorja črpala iz klofutskih skečev, nesramnega kaznovanja in igranja besed. Nepogrešljiva zgodnja ponudba Shakespearov, ki je bila prilagojena v operno in glasbeno gledališče.
Joan razmišlja o situaciji v Henryju VI, 1. del © Henrietta Ward 1871 / Wikicommons
Henrik VI., I. del nad Richardom III
Čeprav je bila tetralogija Wars of the Roses Shakespeare zaslužna za njegov ugled, je po potomstvu pravilno znan le Richard III od štirih. Henry VI I. del morda ni najboljša zgodovinska igra, vendar daje neprecenljiv vpogled v anglofrancoske odnose in sodobno dojemanje 100-letne vojne. Nadaljevanje Henryja V (zgodovinsko), Henry VI, I. del, pripoveduje o izgubi francoskih ozemelj, ki jih je deloma olajšal hudomušni Joan La Pucelle (Jeanne d'Arc), pa tudi opisuje napetosti med dinastičnimi frakcijami; vsekakor nenavadna alternativa za vsakega Shakespearovega akolita!
Naslovna stran iz druge četrt izdaje Love's Labour's Lost, tiskana leta 1631. © Folger Shakespeare Library / Wikicommons
Love's Labour je izgubljen zaradi sanj poleti
Love's Labour's Lost, napolnjena s prefinjeno igro besed, literarnimi aluzijami in pedantnim humorjem, je bila žrtev lastnega izpopolnjevanja in je uživala manj slave kot dostopnejši kolegi. Ker pa gre za čudovito zgodbo, ki se nanaša na štiri mlade poskuse, da bi prisegli ljubezen, pa tudi na laži in zmede, ki nastanejo, ko bodo sčasoma prekršili svoje kratkotrajne zaobljube, je bralčevega časa in potrpljenja vredno bralca. Najpomembneje je bilo, da je Love's Labour's Lost izgubljen v očarljivem glasbenem filmu Kenneth Branagh, ki je v veliki meri vplival na Evropo iz tridesetih let 20. stoletja.
Slika izvlečena s strani 183 zvezka 1 Duha Shakspearjevih predstav, razstavljena v seriji orisnih plošč, ponazorjena z zgodbo vsake predstave … Z navedki in opisi. LP, avtor HOWARD, Frank. Izvirnik hrani in digitalizira Britanska knjižnica. © Britanska knjižnica / Wikicommons
Ukrep za ukrep nad veliko Ado o nič
Menda za komedijo o korupciji in čistosti, Mera za ukrep je rahlo moteča preiskava oblasti in zlorabe. Ko vojvoda zapusti Dunaj, svojo vlado prepusti zloglasnemu puritanskemu in strogemu sodniku Angelu, ki ima dobro znane poglede na »promiskuiteto«. Njegova načela pa se razpadajo s sramotno hitrostjo, ko močno poželi Isabello, in ponudi, da bi njenega brata oprostil v zameno za njeno deviškost. Odmevna obsodba hinavščine in 'pravičnosti' je Mera za ukrep, kljub komičnim dotikom, v svojem osnovnem sporočilu vse prej kot šaljiva in ima zaradi tega veliko silo.
Marina poje pred Pericles, Akt V scenarij I © Folger Shakespeare Library / Wikicommons
Pericles nad Tempest
Čeprav Perikel velja za "problematično igro", je vseeno vredno raziskovati, pa čeprav le za nekoliko neverjetne zaplete! Nadaljevanje tematike morja in brodoloma, ki jih najdemo v delih, kot sta Dvanajsta noč in Tempest, Pericles izsledi neuspehe in uspehe svojega istoimenskega glavnega junaka, ki mu je usojeno trpeti in v enakih delih praznovati s konstantnim tokom v svoji sreči - ugrabljeno iz skorajšnji smrti mu uspe pridobiti kraljestvo, samo da izgubi ljubljeno ženo, nato pa se končno ponovno združi z družino. Tako je Pericles prijetna 'komedija' z veliko dozo fantastičnega.
Richard II, kot ga je igral Ben Whishaw v filmu The Hollow Crown iz leta 2012 © BBC 2012
Richard II. Nad Henryjem V
Mnogi poznajo in ljubijo eksplozivno energijo Henryja V, saj bitko pri Agincourtu navajajo kot eno najbolj navdihujočih gledaliških epizod; le malo jih spozna tragično moč preostale Henriadove tetralogije, predvsem pa Richarda II. Osredotočen na tragični izpad napačno razumljenega Richarda, postane žrtev svojega ponosa in spopadov moči za lastno sodišče. Čeprav Richard ni dvignjen in ni napolnjen z ribiškim humorjem, kot je Henry V, je močna igra tehničnega sijaja in čustvene globine, ki ponuja razburljivo raziskovanje človeške narave.
William Blake po Henryju Fuseliju - Timon in Alcibiades - iz Shakespearovega atenskega Timona 1790 © Dmitrismirnov / Wikicommons
Atenski Timon nad kraljem Learom
Eden najmanj znanih iger, Atenski Timon, je pravzaprav enakovreden svojemu bolj znanemu kolegu Kralju Learu v pregledu plemenitega, vendar pomanjkljivega posameznika. Poimenovana je po Timonu, bogatem Atenjanu, ki se neumno nadaljuje s pretirano velikodušnostjo, pri čemer ignorira resničnost, da so njegovi "prijatelji" parazitski sikofati. Ko njegovega bogastva ni več (in s tem se spoprijateljijo z lepim vremenom), se Timon, popolnoma razočaran, odreče družbi, tako da postane grenki mizantrop do svoje smrti. Boleča lekcija o naravi prijateljstva in ceni naive, je Timon danes enako pomemben kot takrat, ko je bil prvič prikazan.
2009 Produkcija Shakespearovega Tita Andronika © Theater-Fabrik-Sachsen / Wikicommons
Tit Andronik nad Hamletom
Hamlet velja za najbolj dovršeno Shakespearovo delo, zato so ga počastili z neskončnimi oživljanji. Titus Andronicus, ki velja za svojega najbolj krvavega predhodnika, ponuja krvoločno alternativo Hamletovi tihi melanholiji in vseobsegajočemu obupu. Končni tragediji maščevanja sledi razvalina rimskega generala Tita, ki se ukvarja z začaranim ciklom maščevanja s Tamoro, kraljico Gotov. Z vsemi elementi resnično grozne drame, vključno s kanibalizmom, razdruževanjem in nenapovedanim nasiljem, je Tit Andronicus najbolj znan po odrski smeri "Vstopi v glasnika z dvema glavama in roko"!
Valentine Reševanje Silve iz Proteusa © William Holman Hunt 1851 / Wikicommons
