V velikanskem dežniku elektronske glasbe nobenega glasbenika ni težje pripeti na zvok, kot je domači britanski Aphex Twin. Aphex Twin (Richard D. James) je pod vzdevkom in z veliko eksperimentiranja dvignil sintetiziranje in zvočno programiranje na naslednjo raven, katalog pa je bil več kot tri desetletja. James se je od svojih zgodnjih izbranih Ambient Works 85-92 (1992) do zadnje produkcije celotnega albuma Syro (2014) izkazal za inovativnega umetnika. Verjetno ste nekje po internetu zasledili njegovo mrzlo zasmehovanje, vendar imamo 10 skladb, ki prikazujejo nadarjeno norost za enim največjih skladateljev.
Windowlicker
Res je težko začeti kjerkoli drugje, vendar z enim najbolj priznanih del iz svojega repertoarja, Windowlicker pa je zagotovo eno najbolj izpostavljenih del Aphex Twin. Pesem je izšla kot singel marca 1999 in je močna in zelo plesna s plastjo vokal, bleščečimi vzorci bobna in lastnim Jamesovim moduliranim glasom. V sodelovanju s Chrisom Cunninghamom je izdal ta 10-minutni (NSFW) glasbeni video skupaj z njim, ki pleše in njegov nasmejani nasmeh na vse ženske plesalke je precej moteč. Privabil je nekaj polemike in kritičnega sprejemanja pesmi, leta 1999 je prejel nagrado NME Single of the Year in izdal izjavo za svojo zmago, vključno z: „Upam, da imajo vsi popolnoma dolgočasno novoletno zabavo, prevelike odmerke na vse in zadušitve bruhati na tleh kopalnice
"kot verjetno občutek velikega glasbenega zvezdnika in njegovo lastno željo, da bi se tega izognili.
Xtal
Potoval v preteklost, je bil prvenec studijskega albuma Selected Ambient Works 85-92 (1992) sledilno delo, ki je nastalo ob zgodnjih posnetkih začetkov Aphex Twin, in prečiščen v en koheziven album, ki je spremenil pokrajino sodobnih elektronskih / ambientalnih eksperimentalnih zvrsti za glasbeniki in kritiki. Xtal je eno izmed glavnih oddaj z albuma, napolnjen pa je z zračnimi ženskimi vokalnimi vzorci in eteričnimi udarci bobnov, izpopolnjujoč zvok okolice pa v nekaj tako tekočega kot prizemljenega, da lahko pridobi pozornost glavnega toka.
Mi smo ustvarjalci glasbe
Druga skladba njegovega prvega studijskega dela We Are the Music Makers sledi isti niti enostavnosti albuma v kombinaciji s podrobnimi eksperimentiranjem z bobni in sinteti. "Mi smo ustvarjalci glasbe in smo sanjači sanj", je edina vokalna linija, ki se pojavlja v pesmi in je vzorec iz različice Willyja Wonke iz leta 1971 in The Chocolate Factory - eden redkih vzorcev, ki so bili v prid album skupaj z nekaterimi posnetimi deli filmov RoboCop in The Thing. Nekoliko težji od Xtala z izrazito basovsko linijo, ki komad nosi naprej, We Are the Music Makers je subtilen, a vpliven komad na albumu in ljubitelj oboževalcev za večino poslušalcev.
Didgeridoo
Kmalu pred izbranimi Ambient Works 85-92 je Aphex Twin izdal majhen EP z naslovom Didgeridoo (1992), ki je vseboval štiri pesmi, ki bodo kasneje uvrščene v njegovo kompilacijo večjih del Classics. Na vrhu seznama skladb je bila podobno naslovljena skladba Didgeridoo - atmosferska, a neokusna skladba z močnim in agresivnim benda in utripajočih "didgeridoo" tonov. Pri pesmi je najbolj presenetljivo dejstvo, da Aphex Twin nikoli ni uporabil nobenih dejanskih didgeridoo vzorcev, saj se je odločil za poustvarjanje zvoka s pomočjo mučnega elektronskega inženiringa, da bi dosegel pravega drona. Spodaj je ena redkih živih različic pesmi, ki lebdi naokoli, iz Glastonburyja 1997 (skladba se začne približno 30 sekund).
Korniška kislina
Kombinacija Jamesovih korenin (rodil se je na Irskem in odraščal v Cornwallu v Angliji) in vzklik glasbenega žanra po imenu Cornish Acid je bolj strogo kisel in manj ambientalen kot zgornji vnosi. Skladba je iz zelo dobesedno istoimenskega albuma Richarda D. Jamesa (1996) dolga manj kot tri minute, vendar zajema bistvo korakov Aphex Twin v bolj digitalni in težji prostor ter tisto, kar v veliki meri določa glasbo, ki jo ima narejeno od takrat. Album bi bil vključen na sezname albumov najboljših 90-ih iz publikacij, kot sta Pitchfork in Spin, na ovitku albuma pa vsebuje nasmeh podpisa. Glede ponavljajoče se uporabe obraza v njegovih delih je citiral Aphex Twin: "To sem storil zato
.nekako nenapisano pravilo je bilo, da si ne morete nadeti obraza na rokav. Biti mora kot vezje ali kaj podobnega. Zato sem obraz zavihal v rokav. Zato sem prvotno to storil. Ampak potem sem se odnesel. '
Dodekaheedron
Classics (1994) je bil kompilacijski album, sestavljen iz plavajočih del iz krajev, kot so bil Didgeridoo EP, Xylem Tube EP, z nekaj drugimi skladbami. Dodeccaheedron se je prvič pojavil na Xylem Tube in odraža bolj tehnične vibracije Aphex Twin. Temna, drzna in plesna, pesem uporablja bleščeč in privlačen utrip s precej žalostnim zvenečim elektronskim žalovanjem, ki se popolnoma prilega in vendar izstopa iz manjših ključnih visokih not, ki se pretakajo skozi pesem. Kot pri večini del Aphex Twin vas tudi ta popolnoma zmoti od tistega, kar veste, in vas vabi k poslušanju naprej v neznane zvočne zvočne posnetke.
Enačba
Izdana kot še en singel skupaj z Windowlickerjem, enačba drugega tira je pravzaprav imenovana 'ΔMi −1 = −αΣn = 1 N Di [n] [Σj∈C [i] Fji [n - 1] + Fexti [n −1]] 'za zapleten matematični problem. Zaradi očitnih razlogov so se mnogi odločili, da ga bodo tudi neuradno imenovali „formula“, vendar zapletenosti njegovega imena natančno odražajo kompleksno naravo pesmi kot celote. V tem, kar zveni kot neskladje in veliko bolj kritično 'neumnost', je večplastna amalgam bobnov, modulirani vokalni vzorci in zmotni toni, zaradi katerih je Aphex Twin. Pesem je prav tako zvočna izkušnja kot fizična, saj ušesa vztrajno poskušajo ohraniti spreminjajočo se dinamiko in teksturo. Aphex Twin je od nekdaj dobil grozljivo in moteče, kolikor ga ima do zvočne izvirnosti, toda ti občutki so v tej besedi dobesedno polni. Ko je pesem vizualno prevedena s spektrogramom, se blizu 5:30 znamke Jamesov obraz pojavi v celoti, z istim smrkom, ki ga je "odnesel". Richarda D. Jamesa zelo poslušate, saj njegov obraz neposredno vstopa v vaša ušesa.
14. avgusta
Drukq (2001) je v enem izmed svojih manj kritično objavljenih albumov v resnici ogromen album, ki resnično pokaže skladateljski talent Aphex Twin. Z uporabo fizičnih instrumentov (klavirja, harmonija in tolkalnih instrumentov), ki so računalniško nadzorovani, skupaj s podpisanimi elektronskimi prekrivanji uspe združiti tradicionalno s tehno za vajo v elektroakustični prostor. Čeprav je v primerjavi z drugimi njegovimi deli vsekakor manj zoprn in vprašljiv, je pri tem albumu nekaj bolj osebnega, kot je James raziskal nekaj, česar že nekaj časa ni obiskal. 14. avgust je postal velika uspešnica pop kulture, vključen je bil v različna televizijska in filmska dela; in celo vzorčil Kanye West. Pa vendar je le naravnost čudovita klavirska melodija, mehkejša in mirnejša od vsega, kar je ustvaril prej. Poslušalec, ki prvič posluša to skladbo, ne bi združil z ostalo diskografijo Aphex Twin, vendar umetniška vrednost in njen kontrast tako v tehničnem zvoku kot v čustveni resonanci resnično kažeta, kako vsestranski in nadarjen je James.
# 3
Aphex Twin je leta 1994 s svojim albumom Selected Ambient Works Volume II prikazal še en prostor v ambientalne zvoke. Nadaljevanje prvega albuma z istim imenom je bilo to raziskovanje lastnega lucidnega sanjanja Aphex Twin, saj bi slišal zvoke v spanju in jih skušal ponovno ustvariti, ko se bo zbudil. Pesmi nimajo neposrednih imen, v albumu je le njihov vrstni red, številka 3 pa izstopa kot svetilnik zvoka ambienta in popolne skladbe, saj se ambient srečuje s ponavljajočo se in navadno strukturo. Kadar se lahko v okolju poraja preveč brez forme, težko zasidranega občutka, vas # 3 dobro razume s svojo melanholično melodijo in premišljenim nenadnim koncem.
