Aboridžinska umetnost je najstarejša oblika umetniškega izražanja na svetu. Umetniške vdolbine, ki jih najdemo v deželi Arnhem severnega ozemlja, segajo vsaj 60.000 let. Umetniki lahko s pomočjo zemlje in kamnin izdelujejo rezbarije, tlorise in slike. Tu raziskujemo vse, kar morate vedeti o aboridžinski umetnosti.
Leta 2007 je ikonični aboridinski umetnik Clifford Possum Tjapaltjrri prodal svojo sliko Warlugulong Nacionalni galeriji Avstralije za neverjetnih 2, 4 milijona dolarjev. Samo dva meseca prej je Emily Kame Kngwarreye zasebno kupcu prodala svoje delo Earth’s Creation za 1, 56 milijona dolarjev, kar je rekord za katero koli avstralsko umetnico. Če želite razumeti aboridžinsko umetnost, morate najprej razumeti njeno simboliko, ikonografijo in natančna pravila.
Aboridžinska umetnost na reki Barnett, postaja Mount Elizabeth © Graeme Churchard
Le aboridžinski umetnik lahko ustvarja aboridžinsko umetnost
Zdi se očitno, vendar aboriginalna umetnost šteje za aboridžino le, če jo naslika nekdo, ki je tega izvora. Avstralski tujec nima avtoritete, da bi slikal aboridžinsko umetniško delo. Od kod prihaja umetnik, bo obvestil, kako bo slika izgledala. Ker umetnik, ki ni domač, ni iz določenega plemena, ta oseba ne more predstavljati nobene aboridžinske umetnosti. Vendar to ne pomeni, da je vsem ostalim etničnim skupinam prepovedano ustvarjati svoje umetnine. Po Avstraliji je veliko delavnic, ki so odprte za vse, ki bi radi izvedeli več o obliki umetnosti.
Pike so skrivale pomene pred belimi Avstralci
Slikanje s pikami izvira iz časa naselitve v beli barvi, ko so se bali tujcev, da bi lahko razumeli skrivno znanje, ki so ga imeli aboridžini. Dvojna pika je zasenčila kakršno koli obliko pomena, vendar je bila še vedno razvidna pri Aboridžinah. Zdaj je postala ena najbolj znanih stilskih tehnik, zlasti iz zahodnoavstralskega plemena, Pintupi.
Majhne pike ne ustrezajo aboridžinskim umetnostim
Aboridžinska umetnost zahteva lastno izobrazbo. Obstaja veliko znanja, ki se ga je treba naučiti, preden se lotite dela aboridžinske umetnosti. Večina Avstralcev in turistov morda misli, da gre le za pike in tanke črte. To je mit. Le tehniki pik lahko uporabljajo samo umetniki iz določenih plemen. Od kod umetnik prihaja in kultura je sporočila svoje pleme, bo odvisno od tehnike, ki jo lahko uporablja. Barvati v imenu kulture nekoga drugega velja za nespoštljivo in nesprejemljivo. Preprosto ni dovoljeno. Na primer, Kulin Nation, ki obsega pet različnih plemen, morda ne bo smel uporabljati tehnike pikanja, kot je ni v kulturi njihovega plemena, lahko pa uporabljajo tehniko, kot je križno valjenje.
Aboridžinska umetnost © Peter Pikous / Flickr
Vsak umetnik mora povedati svojo zgodbo
Vsa umetniška dela staroselcev pripovedujejo zgodbo. Večina umetnosti temelji na umetnikovem individualnem potovanju, ki je lahko povezano s starši, posvojitvami, bojevniki ali vsakodnevnimi opravili, kot je ribolov. V redkih primerih je umetnost odraz njihovega plemena ali zajame srčno bolezen ukradene generacije.
Umetniki potrebujejo dovoljenje za slikanje določene zgodbe
Aboridžinski umetniki ne znajo slikati zgodbe, ki ni iz njihovega rodu. Če želijo narisati zgodbo o zgodovinskih ali svetih podatkih, jim mora pred tem omogočiti dovoljenje. Pomembno je, da se vsak umetnik drži zgodb in umetniških tehnik, rojenih iz svojega plemena.
Aboridžini nimajo pisnega jezika
Nekatera umetniška dela govorijo v angleškem jeziku, na primer z besedami in stavki, kot so "ukradena zemlja", "rasizem še vedno obstaja" in "vse ukradeno". To je posledica dejstva, da Aboridžini nimajo uradnega pisnega jezika. Umetniško delo je zelo pomembno za aboridžinsko kulturo, saj je vizualna zgodba. Brez besed za komunikacijo slike zasedejo svoje mesto. Aboridžinski jeziki v govorjeni obliki ne obstajajo tako kot nekoč. Vsako pleme ima drugačno narečje; zato ima vsak umetnik drugačno zgodbo. Obstaja približno 500 različnih aboridinskih jezikov; torej nobena dva umetnika aboridžinov nista nikoli enaka in ne preseneča, da obstaja toliko različnih tehnik. Je odsev posameznega umetnika.
Simboli so osrednjega pomena za aboridžinsko umetnost
Ker so aboridžinska umetniška oblika oblika vizualnega pripovedovanja zgodb, ima vsako pleme simbole, ki se nanašajo na nek pomen. Obstajajo tudi ikonski simboli, ki so pomembni za več plemen in vključujejo orlovska stopala, vodnjake in palice za kopanje. Barve so lahko povezane tudi s pomenom, vendar je to redko in le nekatera plemena lahko razumejo, katere barve se nanašajo na kateri pomen. Najpogosteje se uporabljajo modri toni (za predstavljanje oceana) in topli toni rjave in oranžne (za predstavljanje zemlje). Simboli se lahko uporabljajo tudi za poučevanje, tako za otroke kot za odrasle. Vsak del ikonografije se bo glede na občinstvo razlikoval po pomenu, a bistvo zgodbe bo enako.
"Zgodbe po lovu" Aboridžinski sončni zahod © Robin Hutton / Flickr
Aboridžinska umetnost ima pomen za različne publike
Tako kot umetnost ima tudi izvorni jezik množico slojev, pri čemer vsak govori drugemu. Prvi začetni sloj govori javnosti ali otrokom v osnovni obliki; druga raven je usmerjena v splošno občinstvo, predvsem odrasle; in zadnja in najglobja raven govori na duhovni ali slovesni ravni. Kot aboridžinski umetnik mora razumeti vse tri ravni, da vizualno zgodbo predstavi v njeni najbolj podrobni obliki.
Aboridžinska umetnost ni omejena na slike
Čeprav je večina aboridžinske umetnosti v obliki slike, je veliko umetnin, ustvarjenih z drugimi mediji. Trenutno je na primer veliko povpraševanje po mono odtisih, ki so večinoma posamezni odtisi z uporabo naravnih sedimentov kamnine, kot so oker (izraziti hrast-er) in akrilna olja. Umetnik Dan Kelly na primer na polotoku Mornington v Melbournu rad zažge simbole na les, da ustvari svoje umetnine. Ostala lesena umetniška dela vključujejo orožje, bumerang in plošče.
