Zamisel, da je mogoče znanstveno fantastiko smiselno uporabiti v afriških okoliščinah, je občinstvo Neill Blomkamp leta 2009 predstavilo glavnemu občinstvu, ki presega meje žanrskega kina, vendar pa so se znanstveno-fantastični tropi izkazali tudi kot bogat vir navdiha za število južnoafriških umetnikov - metoda za preučevanje idej identitete, vesolja, politike in zgodovine. Preverimo 10 najboljših ustvarjalcev filmov, ki umetnost povezujejo z znanstveno fantastiko.
Athi-Patra Ruga, „Povabilo
Predstavitev
Indukcija ', 2013, Volna in sukanci na platnu s tapiserijo, 300 x 175 cm © Athi-Patra Ruga, iz vljudnosti umetnika in KAJ ŠVETI SVET
Athi Patra Ruga | Vabilo
Predstavitev
Indukcija (2013)
Athi-Patra Ruga je s filmom 'Prihodnje bele ženske azanijske sage' predstavila znanstveno-fantastično področje, ki močno razkriva, kako se zgodovina in boji za bitje mitologizirajo in razumejo v sedanjosti. Ruga's Azania, ki uporablja zloben smisel za humor in občutke za Afropop, je živahen svet v prihodnosti, ki ga naseljujejo tuja bitja, kot so 'bodoče bele ženske', katerih telesa so izdelana iz pisanih balonov, noge pa so oblečene v svetle roza nogavice, sabraste zebre in humanoidna bitja, prekrita od glave do peta v pisanih cvetovih. Prikazovanje silovitega spopada med temi liki, vabilo
.Predstavitev
Indukcija (2013) hkrati parodira bojno ikonografijo spominskih zgodovinskih slik in epske konflikte 'vesoljske opere' za večanje romantizacije vojnega nasilja.
Bridget Baker, "Poskusni pobeg iz deklice", 2005, lambda tisk, 180 x 180 cm, © Bridget Baker, fotografija: Sarah Nankin, avtorica avtorice
Bridget Baker | Poskušan pobeg deklice (2005)
Bridget Baker je s svojo serijo Dekleta z modrimi ovratniki želela spodbiti pasivne ženske vloge z izvajanjem številnih drznih podvigov pod mantro 'Samo ti lahko'. Poskus pobega pri dekletu ta projekt izvzame iz resničnih nastavitev in locira njen lik v izrazito bolj fantastično kraljestvo. Potegni vzporednico med patriarhalno hegemonijo in zatiralnimi distopijami klasike znanstvene fantastike, kot sta Logan's Run (1976) in THX 1138 (1971), Baker svojo junakinjo preusmeri v podobno vlogo kot v (moških) protagonistih v teh filmih. Tu je ideja o 'deklici' ponovno predstavljena kot zatiralna, s sluzjo prekrita organska zaporniška celica, ki preprečuje, da bi junakinja z motornimi kolesi pobegnila z masivnimi zategnjenimi kavlji.
Chad Rossouw, 'Parklands: Fairview Crescent', 2013, C-tisk, 40 x 90cm © Chad Rossouw, ki je iz avtoritete in avtorja Brundyn +, Cape Town
Čad Rossouw | Parklands: Fairview Crescent (2013)
Chad Rossouw v svoji seriji Parklands spominja na 'neznosno mračnost' predmestja Table View v Cape Townu, kjer je odraščal - otroštvo, ki ga opredeljujejo parki, napolnjeni s kostjo suho travo, zarjaveli igralni aparati in velikanski hudičevi trni. Z dodajanjem strmoglavljene vesoljske ladje Rossouw v franšizi Star Wars navaja brezup znanstvenofantastičnih puščavskih planetov, kot je Tatooine. Namesto da bi motili pokrajino, se zdi, da se zapuščena, zarjavela obrt naravnost zlije. Serija opisuje izkušnjo otroštva, preživetega v čakanju na klic pustolovščine, ki na videz nikoli ne pride, kot da bi bil ujet v prvo fazo monomyta Josepha Campbella.
Cyrus Kabiru, 'Macho Nne 05 (Westgate)', 2014, pigmentno črnilo na fotografskem papirju HP Premium Satin, velikosti 150 x 120 cm © Cyrus Kabiru, iz avtoritete in galerije SMAC
Cyrus Kabiru | Macho Nne 05 (Westgate) (2014)
V seriji fotografij C-Stunners Cyrus Kabiru, povezan z gibanjem v umetnosti, ki je postalo znan kot "afrofuturizem", je upodobljen umetnik, ki nosi množico zapletenih futurističnih očal, ki si jih je izdelal iz odvrženega smeti v rodnem kraju Nairobi. Dejstvo, da nosi C-omamljalce, postane umetnik transformativen, pusti 'Cyrus' za seboj in preseže njegove omejitve, tako da postane hibridni kiborg. S poudarkom na očalih, s katerimi dosežemo to preobrazbo, slike Kabiru spominjajo na VISOR, ki ga je Geordi La Forge nosil v filmu Star Trek: The Next Generation, z optično tehnologijo za premagovanje slepote njegovega fizičnega telesa.
Gerald Machona, še vedno iz filma "Ljudje daleč stran", 2013, HD projekcija, 15 minut © Gerald Machona, avtor avtorja in galerija Goodman
Gerald Machona | Ljudje od daleč (2013)
Zimbabvejski umetnik Gerald Machona v tem ganljivem video umetnostnem delu preučuje ideje o ksenofobiji, drugačnosti in boju za iskanje občutka sebe, medtem ko je v tujini. Oblečen v vesoljski kostum, izdelan iz zimbabvejske valute, ki je bila odpuščena, poskuša Machona 'Afronaut' razumeti čuden planet, na katerem je pristal. Machona na glavo prilepi znanstveno-fantastični trop "neizgledanega planeta" na glavo, kot je supermarket kot tuje pokrajino. Da so ta okolja gledalcu najverjetneje znana, služi gledalcu, da potrdi Afronautovo tujek. S tem Machona v svojem delu opozarja na relativnost ideje o 'tujcu' in na boj, ki ga je treba razumeti pod lastnimi pogoji.
Kiluanji Kia Henda 'Vesoljska ladja Icarus 13, Luanda', 2006 © Kiluanji Kia Henda, iz avtoritete in umetnice Galleria Fonti
Kiluanji Kia Henda | Ikarus 13 (2008)
Kiluanji Kia Henda s Icarusom 13 predstavlja jezikovno podobo izmišljenega angolanskega vesoljskega programa, katerega namen je doseči sonce. Kia Henda na podlagi paralele med kolonialnimi impulzi modernizma in težnjo po tem, da "pogumno pojdite tja, kamor še nihče ni odšel", humorno rekontekstizira slike modernističnih sovjetskih relikvij v Angoli v dokumentacijo uspešnega zagona programa. Razvlečen spomenik spominu na Agostinha Neto (prvega predsednika neodvisne Angole) je na novo predstavljen kot vesoljski čoln Icarus 13, nedokončani kino pa postane Center astronomije. Čeprav je izid misije izpuščen iz kanonične pripovedi, dvojna omemba hubrisov in slabe sreče v 'Ikarju 13' ne kaže dobro.
Mary Sibande, 'Grozna lepotica se rodi', 2013, digitalni pigmentni tisk, 110 x 321, 5 cm © Mary Sibande, avtorstvo umetnice in galerije MOMO
Mary Sibande | Rojena strašna lepotica (2013)
Delo Mary Sibande je na razstavi za mlade umetnike Standard Bank Bank "The Purple Shall Govern" leta 2013 postalo presenetljivo nov preobrat, ko se je Sophie (glavna junakinja skozi ves njen opus) prelevila v bitje, ki ima vijugasto množico vijoličnih vilic. Z jasno vizualno podobnostjo gnezda v priznani franšizi Alien in preobrazbo Sarah Kerrigan v 'Kraljico lopatic' v seriji video iger StarCraft, Sophie prevzame vlogo hibridne kraljice vrste, ki obožuje vijolična bitja. Bistveno je, da je preobrazba krepitev moči, saj odvrže kakršne koli konotacije na domačo in politično hlapčevstvo, s katerimi se je Sophie prej soočila, da postane bitje izžarevanja.
Michael MacGarry, še vedno iz filma "Volja do moči", 2006 - 2010, HD video na Blu-rayu, 14 minut © Michael MacGarry, iz avtoritete in avtorja Everard Read
Michael MacGarry | Volja do moči (2006 - 2010)
Will to Power je kratek film Michaela MacGarryja, ki prikazuje atentat na arhetipskega diktatorja, revolucionarnega junaka, ki je bil spremenjen med javnim nastopom. Brez uvodnega zaporedja bi bilo v pripovedi razmeroma neposreden pogled na atentat kot na tiho, cenzuro in prisiljevanje sprememb znotraj političnega sistema. Z enostavnim, a iznajdljivim dodajanjem zaporedja na začetku filma, ki prikazuje vesoljsko ladjo, ki pristane v razvalinah Velikega Zimbabveja, stvari postanejo očitno bolj zapletene. Nenadoma postane vprašanje identitete in motivacije tega neimenovanega zunajzemeljskega ostrostrelca neizmerno bolj zapleteno in zmedeno. Kdo je ona? Kakšen interes bi lahko imela v Zemljini politiki?
Neill Blomkamp | Alive in Joburg (2005)
Preden je okrožje 9 v viharju leta 2009 zavzelo kinematografski svet, se je koncept za griznim znanstvenim fantastičnim komentarjem Neilla Blomkampa prvič oblikoval v kratkem filmu iz leta 2005 z naslovom Živeti v Joburgu. Film je enak predpostavki kritično poškodovanega vesoljskega plovila, ki lebdi nad Johannesburgom, film pa je svojevrsten predpogoj v okrožje 9, ki se ukvarja z zgodnjimi interakcijami med apartheidno vlado, državljani Johannesburga in tujimi 'kozicami'. S temi znanstvenofantastičnimi metaforami lahko Blomkamp kritično pogleda na rasistično drugačnost, povezano s segregacijo, ksenofobijo in nacionalizmom, zlasti do beguncev.
Pieter Hugo, 'Chigozie Nechi. Enugu, Nigerija ', 2009, C-tisk, 152, 4 x 152, 4 cm © Pieter Hugo, z vljudnostjo umetnika in Stevensona
