Morda se bo znašel na seznamu vseh turistov, ki si ga je treba ogledati, vendar dejansko ne morete trditi, da ste obiskali Firence, ne da bi videli Uffizi. Tukaj so mojstrovine, ki jih pri raziskovanju te svetovno znane galerije preprosto ne morete zgrešiti.
Uffizi je ena stvar, ki je v Firencah ne morete preskočiti © MARKA / Alamy Stock Photo
Ena najboljših in najstarejših umetniških galerij na svetu, Uffizi v Firencah v Italiji, je hranila svetovne mojstrovine od Leonardovih časov. Ustanovljen je bil leta 1581, zasnoval ga je Vasari, arhitekt in avtor Lives of the Artists. Enaka ljubeča podrobnost, ki se je uvrstila v tisto mojstrovino umetniškega pisanja, je zašla v kustos muzeja in to počne še vedno.
V galeriji je še vedno skoraj neprimerljiva zbirka mojstrovin, in čeprav privablja veliko turistov, je res nujen obisk, če se odpravite v rojstni kraj renesanse.
'Rojstvo Venere' Sandro Botticelli
Morda najslavnejše Uffizijevo delo Rojstvo Venere je ena tistih slik, ki je dosegla tako slaven nivo, da skoraj zasenči veličino izvirnega dela.
Tako kot Mona Lisa ali serija Warhol Marilyn ste tudi to videli že tolikokrat, preden jo dejansko vidite, da je skoraj nemogoče, da bi se uresničilo pričakovanjem. Pa vendar nekako, tudi zaradi velikosti dela, ki meri skoraj tri metre (10 čevljev) čez.
Opazovanje čudovite čudovite Venere v mesu se bo držalo vas, toda navdušile so vas majhne podrobnosti - pregibi tkanine in plavajoče rože. To je vredno same cene vstopa.
'Rojstvo Venere' Sandro Botticelli, 1485-1486 © Arhiv svetovne zgodovine / Alamy Stock Photo
"Kronanje Device" Fra Angelico
Eno najlepših oltarnih del, kar jih je kdaj ustvaril, nam delo Fra Angelico ponuja celoten zbor svetnikov, ki jim je vsak svojevrsten značaj in duh dal mojstrski slikar 15. stoletja. Slika je sama po sebi dovolj osupljiva, a v povezavi s podrobnimi gravurskimi deli v pozlati to resnično postane mojstrovina.
Prvotno del triptiha ima kronanje Device več kot dovolj podrobnosti, da lahko stoji sama od sebe. Njene sestre pa si lahko ogledate v bližnjem muzeju San Marco, če želite predstavo o tem, kako si jo je Angelico prvotno zamislil.
The "kronanje Device" Fra Angelico, c. 1432 © Arhiv svetovne zgodovine / Alamy Stock Photo
"Laocoön in njegovi sinovi" Baccio Bandinelli
Prikazana na osupljivem kiparskem hodniku Uffizi, nas Bandinellijeva skulptura uči veliko tistega, kar vemo o umetniških metodah v italijanski renesansi. Bandinellijeva različica, ki temelji na svojem delu na helenistični skulpturi, izkopana leta 1506, vzame uničen izvirnik in njegov opis Plinija Starejšega in ga uporabi za modeliranje sodobne rekreacije za papeža Leona X, ki jo podari kralju Frančišku I.
Tu imamo celotno zgodbo o renesansi v mikrokozmosu: umetniško komisijo močnega voditelja, ki temelji na antičnem delu, ki ga mojstrski obrtnik za sodobno občinstvo nato prenovi.
"Laocoön in njegovi sinovi" Baccio Bandinelli, 1525 © Peter Barritt / Alamy Stock Photo
'Madona z dolgim vratom' avtorja Parmigianino
Čudna, odraslim podobna razmerja otroka in podolgovat vrat matere v pogovornem imenu naj bi bila v nasprotju z najslavnejšim delom Parmigianino, vendar nekako zdijo, da sliko poslikajo s svojo edinstveno milostjo in mirnostjo.
Pravzaprav je vse na tej sliki radikalno in inovativno, od teh razmerij do njene čudne perspektive, do izredno nenavadne umestitve figur znotraj slike - kažejo slikarja, ki se trudi najti nove načine upodabljanja znanih prizorov, ki so jih poskušali vsi njegovi predhodniki. Madona z dolgim vratom je zaradi vseh svojih navideznih pomanjkljivosti triumf - dokaz, da lahko korenito nov način dela privede do mojstrovine.
'Madona z dolgim vratom' avtorja Parmigianino, c. 1535 © Zbirka umetnostnih slik / Alamy Stock Photo
'Portret papeža Lea X z dvema kardinaloma' avtorja Rafaela
Rafaelov portret papeža Lea X., ki je naročil številna najboljša dela galerije, je še eno izmed tiho revolucionarnih del, zaradi katerih je Uffizi vredno raziskovati. Rafael se izogne idealizmu svojega časa, da bi papežu prikazal takšno, kot mora biti v resnici - pristop "bradavic in vseh", ki vsaj še eno stoletje ne bi postal viden
Poleg tega je mojster sliko napolnil z referencami na sodobne dogodke, kar pomeni, da ima delo pri vsakem gledanju novo podrobnost.
'Portret papeža Lea X z dvema kardinaloma' avtorja Raphaela, 1518 © Zbirka slikarskih umetnosti / Alamy Stock Photo
'Kristusova glava' neznanega toskanskega mojstra
Slika, ki je najbolj znana po vključitvi EH Gombrich v semensko zgodbo o umetnosti, je ta zgodnja upodobitev Kristusove glave očarljiv vpogled v zanemarjeno obdobje v zgodovini umetnosti. Naslikan je bil, preden je idealizirani naturalizem postal odločilni način umetnosti (tisti, ki bo vztrajal stoletja), ki omogoča, da ornamentacija in upodobitev čustev prevladata pred realizmom. To daje delu vznemirljiv zrak ekspresionizma, ki bi se v umetnost vrnil šele v 20. stoletju. Če si želite ogledati to delo, je videti, kako je zgodovina umetnosti res lahko ubrala zelo drugačno smer.
'Oznanilo' Leonarda da Vincija in Andrea del Verrocchio
Uffizi je ena izmed zelo izbranih skupin muzejev, ki imajo v lasti da Vinci - oznanilo je ena od približno 16 slik, ki jih imamo morda najslavnejši umetnik vseh časov. Omogoča vpogled v zgodnje delo da Vincija, ki je to naslikal poleg svojega mojstra Verrocchia.
Čeprav je zdaj mišljeno, da gre za sodelovanje, je očitno mogoče videti znake podpisa da Vincijevega sloga, zlasti na levem Angel Gabrijelu, katerega obraz ima izrazito podobnost z drugimi umetnikovimi deli, kot sta La Belle Ferronnière in Mona Lisa.
Objava Leonarda da Vincija in Andrea del Verrocchio © Arhiv svetovne zgodovine / Alamy Stock Photo
"Medusa" Caravaggio
Skupaj z Rojstvom Venere je Caravaggiova Meduza delo, ki ga najbolj povezujejo z galerijo Uffizi. To delo na platnu, nameščenem na ščitu, je poleg privlačne študije enega najbolj prepričljivih likov mitologije vznemirljivo raziskovanje forme iz enega velikih radikalov njegovega časa.
Delo, ki predstavlja samo Meduzo, katere glava bi človeka lahko spremenila v kamen, in zrcalni ščit, ki jo je končno premagal, je delo fascinantno raziskovanje nasprotij in narave umetnosti ter tudi sama sebi privlačna podoba.
'Medusa' avtorja Caravaggio, c. 1598 © Roger Cracknell 01 / classic / Alamy Stock Photo
Michelangelo 'Doni Tondo'
Ta slika Doni Tondo (znana tudi kot Sveta družina) ponuja izkušnjo, ki je na voljo samo v tej galeriji: priložnost, da si ogledate ploščo Michelangela, saj je ta edina preživela.
Fascinantna predhodnica Sikstinske kapele, ki jo je najbrž začel po dokončanju tega dela, nazorno prikazuje Michelangelovo obvladovanje telesne oblike in tkanine z upodobitvijo sveče družine, oblečene v ogrinjalo, obkrožene s čudovitimi moškimi goli.
'Doni Tondo' avtorja Michelangela, c. 1507 © Peter Barritt / Alamy Stock Photo
