V 20. stoletju so bile vplive velikih migracij na Harlem renesanso do džeza, v Chicagu živahen in vznemirljiv čas. Z obleko za flaper, slogom jazzovskega plesa in blues glasbo v porastu so umetniki vseh različnih zvrsti eksperimentirali z izražanjem spreminjajočih se načinov svojega ljubljenega mesta. Od deklic z vrtavkami do živahnega žara v skupnosti, tu je deset umetniških del, ki vam dajo pogled na to, kakšno je bilo življenje v Chicagu v začetku 20. stoletja.
Črni pas Archibald Motley, Jr.
Archibald Motley, mlajši, je živel v Chicagu večino svojega življenja, formalno umetniško izobraževanje pa je prejel na šoli Art of Institute of Chicago. Kot rezultat tega številna njegova dela odražajo čas, ki ga je preživel v mestu. Motley velja za modernista iz džezovske dobe in glavni prispevek k Harlemski renesansi. Motley je v svoje slike vključil svetle barve in živahno množico, da bi upodobil začetek novega življenja mnogih Afroameričanov, ki so v tej dobi živeli v ZDA. Njegova slika Črni pas je bila navdih za "The Stroll", ki je bil poimenovan po delu zvezne države Chicago. Ulica je bila nočno in dnevno polna živahnih Afroameričanov.
Črno-bela fotografija slike "Črni pas" © Ameriška nacionalna uprava za arhiv in evidence / Wikicommons
Žar Arhibald Motley, Jr.
Motley je raziskal številne različne vidike afroameriške kulture, rasizma in vsakdanjega življenja v mestu. Poleg tega se je zelo zavedal takratne politike in je svoja dela pozval k odstranitvi rasizma iz družbe. V svojem delu Barbecue Motley prekriva perspektive, prikazuje široko paleto kožnih odtenkov in močne vzorce. Prav tako ironično postavlja močne in močne otroke na sprednji strani slike. Te portrete črncev uporablja za gledanje svojih gledalcev in jih spodbuja, naj pogledajo barvo kože, da prepoznajo bogastvo kulture, ljudi in prizora.
Slikanje z žara © Alexisrael / Wikicommons
Pridobitev religije Archibald Motley, Jr.
Motley s tromboni, plesom in prometnimi ulicami upodablja vznemirjenje in energijo, povezano s Chicagom v dvajsetih letih skozi svojo sliko Getting Religion. Nima niti enega osrednjega predmeta; vsi se soočajo v različnih smereh, inštrumenti pa igrajo tako navzgor kot navzdol. Ta postavitev gledalca pritegne oko okoli slike, namesto da se osredotoči na en odsek ali vidik in spodbudi gledalca, da prevzame celoten prizor. To navdihne gledalce, da razmislijo o vsakem človeku - ne glede na barvo ali videz - in proslavijo kulturo celotnega mesta.
Črno-bela fotografija slikarstva "Get Religion" © Ameriška nacionalna uprava za arhiv in evidence / Wikicommons
Serija o migracijah Jacoba Lawrencea
V seriji Jacob Lawrence Migration prikazuje svobodo in veselje, ki sta ga prišla s številnimi Afroameričani, ko so začeli novo življenje in se v času velikih migracij prebili v Chicago. Na njegovi sliki je močan ton, a vztrajno upanje, ko vsi gredo naprej proti svetlobi, ki se pojavi na drugi strani vrat z oznako "Chicago".
Črno-bela fotografija Slikanje "Velika selitev" / © US National Archives and Records Administration / Wikicommons
Vodnjak časa Lorado Taft
Skulptura, široka 126 čevljev, ki jo je ustvaril Lorado Taft, sedi v parku Washington v parku soseske Chicago Side. Skulpturo je navdihnila pesem "Paradoks časa" Henryja Austina Dobsona. Na njem je prikazan oče s kapuco, ki gleda več kot 100 figur. Skulptura obeležuje prvih 100 let miru med ZDA in Veliko Britanijo. Voda za vodnjak je začela teči leta 1920, kipu pa je mesto posvetil leta 1922.
Spredaj kip vodnjaka časa © Johntb17 / Wikicommons
Nočno življenje Archibald Motley, Jr.
V še enem izmed umetniških del Archibalda Motleyja, mlajšega, razsvetli vrtoglavi nočni klub z ljudmi, ki plešejo, pijejo in jedo. Gledalci lahko čutijo energijo in navdušenje v sobi skozi globoko rdečo luč in utripajoče roke ženske, ki pleše v središču. Zdi se, da posamezniki, ki obiskujejo klub, pozabijo na stereotipe, povezane z dirko, in vsi plešejo na jazz glasbo in uživajo v nočnem izhodu.
Kipi industrije in kmetijstva v trgovinski zgradbi v Chicagu
Zunaj Chicaga Board of Trade Building, ikonične zgradbe, ki se nahaja v finančni četrti, stojita dva kipa, ki predstavljata industrijo in kmetijstvo. Prvotna zgradba je bila porušena leta 1929 in ta dva klasično oblikovana kipa boginje sta bila zaščitena in preseljena na vrtove Arthurja W. Cuttena, prestižnega špekulantja s pšenico in bombažem. Kipov niso odkrili znova šele leta 1978 in se vrnili v prednji del stavbe leta 2005. Ta dva kipa predstavljata dolgo zgodovino cvetočega gospodarstva v Chicagu, novo upanje in pomen trgovine v zgodovini mesta.
Industrijski kip © Wikicommons
Skladba za Jazz avtorja Alberta Glezesa
Dvajseta leta so bila čas sprememb in pritiska na meje, Albert Glezes pa je to idejo lepo upodobil v svojem komadu Composition pour Jazz. Zdi se, da dve figuri igrata inštrumente, drzne oblike, žive barve in poteze s čopiči pa ustvarjajo določeno vrsto glasbe, ki je ni mogoče slišati, ampak je čutiti. Abstraktna in moderna podoba kaže, da se skupne ovire v tistem času rušijo in toge zahteve družbe ne potrebujejo več.
"Kompozicija za jazz" Slikanje © Albert Glezes / Wikicommons
Naslovna umetniška dela za pravljice Jazz Age F. Scotta Fitzgeralda
V dvajsetih letih prejšnjega stoletja je zaživela glasbena oblika, ki so jo vplivale evropske harmonije v kombinaciji z afroameriškimi blues ritmi in postala znana kot "jazz". Desetletje se zdaj imenuje "doba jazza". Glasba, nočno življenje in jazz slog plesa so postali vpliven in bistven del ere. Živahnega in drznega načina življenja niso ujeli samo slikarji, ampak tudi pisatelji, in oba sta se zbrala, da bi ustvarila platnico za knjigo F. Scotta Fitzgeralda. Ta naslovnica natančno prikazuje ples, navdušenje in veselje, ki je zapolnilo obdobje.
Umetniška dela za zgodbe iz jazzovske dobe © John Held, Jr./Wikicommons
